封面独家｜40多年与名家书信来往一不小心他收藏了“当代文学”半壁江山

封面新闻记者 张杰

艾青、冰心、叶圣陶、茅盾、俞平伯、钱锺书、端木蕻良、萧军、骆宾基、吴祖光、新凤霞、汪曾祺、卞之琳、蔡其矫、臧克家、赵清阁、胡絜青、顾城、萧乾、夏志清、曹禺、柯灵、沈从文、丁玲、茹志鹃、金庸…..

翻阅这本名《这情感仍会在你心中流动：名家手迹背后的故事》的文史随笔，对里面出现的名家进行数“星星”，已令人足够惊讶。再细看书中配以这些名家与作者交往过程中存留的信札、手稿、书画、合影等珍贵资料，而且不少通信和书画，采访笔记，都是首次公之于世，更是令人感叹：简直有“当代文学半壁江山”的架势。翻阅全书，有故事，有墨宝，见字如面，生动可感，真是要感叹：以一己之力，在过往四十余年内，跟这么多重要的作家、艺术家建立了长期的书信和实地联系，缔结深厚的友情，更是称得上是一个不小的文学现象了。

当下时代已进入网络化，纸笔书写的年代已逐渐远去。文人的信札、手迹已渐成历史陈迹，更是显得这批藏品尤其可贵。

潘耀明笔名彦火。福建人，从二十世纪七八十年代开始在香港从事图书出版、文学杂志编辑、中国现代文学研究。潘耀明先是担任《海洋文艺》杂志执行编辑，继后在香港三联书店工作。1978年夏天，国务院侨办主任廖承志邀请了一批香港出版界代表团访问内地，潘耀明有幸成为代表团的成员。自幼热爱阅读中国现代文学作品的他，抓住机会，开始逐一采访这些自己敬佩已久的文艺家，并与他们建立了长久通信以及现实中来往的友谊。那时还是书写的年代，文人之间信札往还，非常普遍。靠着有心和勤奋，就这样，在40多年里，潘耀明积累起大量珍贵的信札、文人墨宝、手迹和受赠书画逾千件。

香港城市大学及香港浸会大学，曾先后以潘耀明的珍藏，举办过“现代文人书画手札特展”和“现当代名作家手稿书画展”。2021年8月，《这情感仍会在你心中流动：名家手迹背后的故事》由作家出版社出版。书中篇目包括《巴金谈诺贝尔文学奖》《钱锺书唯一的访问记》《萧红与端木蕻良》《萧红与萧军》《端木蕻良的忧郁和孤独》《萧红与骆宾基的姊弟恋》《老舍妻子胡絜青的丹青之路》《萧乾与沈从文的师徒恩怨》《曹禺的苦恼和遗憾》《小说家茹志鹃访问记》等，这也是潘耀明这批珍贵的藏品精选，以图书的形式，首次亮相。

巴金钱锺书信札，冰心小楷抄诗

专家点评：独一无二，重要的研究线索

当见到早已心仪的大诗人艾青，潘耀明非常兴奋与激动。他请艾青为自己誊抄了写于1938年的《我爱这土地》，书写了“若火轮飞旋于沙丘之上，太阳向我滚来”的墨宝给他留作纪念，潘耀明都收入了本书。自此他们开始了多年的交往。在物资还比较匮乏的年代，潘耀明自己收入并不宽裕的时候，在香港热情接待了艾青夫妇，还买了录音机、计算机、速溶咖啡、放大镜送给艾青及其他作家。

艾青给潘耀明抄写的诗

正如北大教授、中国现代文学研究代表人物严家炎，为潘耀明这本散文集所作序文《用生命写作的人──名家岁月留痕》中所提到，“能够使这些文坛大师们接纳他并长期保持联系，当然不能仅仅靠情谊。既然是知音，就要有共同语言，就要有令大师们觉得有话可说、有信可写的丰厚的知识和学养。正是俞平伯所感受到的潘耀明的才气，使他得到了大师们心悦诚服的认可。”

潘耀明（彦火）与巴金

潘耀明以他的为人和才气得到了大师们的信任和倚重，他们不但将自己的文章交给他主办的《海洋文艺》和《明报月刊》发表，自己的书稿也请他帮忙出版。比如巴金《随想录》繁体字版，也是在20世纪80年代初请潘耀明在香港三联书店出版的。这也是为什么潘耀明会藏有巴金信札13封和巴金《随想录·总序》及《随想录》繁体版序言手稿的原因。巴金在信中一再彰显“说真话”的精神，在假话满天飞的今天，潘耀明直言，“重温这些信札，对他崇高的人格，肃然起敬。”

2005年巴金逝世，潘耀明悲痛之余告诉了在英国剑桥大学攻读博士学位的金庸先生，请他为自己主编的新一期杂志“巴金特辑”写篇文章。金庸得知后连夜赶写了一篇悼念文章《正直醇雅，永为激励》。文中提到他早年读《家》《春》《秋》，觉得没有读武侠小说过瘾，“直到自己也写了小说，才明白巴金先生功力之深，才把他和鲁迅、沈从文三位先生列为我近代最佩服的文人。”

潘耀明（彦火）拍摄的钱锺书

钱锺书名满天下，各种求见者络绎不绝。但因为钱先生需要有自己时间，再加上低调，常常是闭门不见客。在书中，我们看到，钱家为潘耀明敞开了大门，钱锺书多次与他推心置腹地交谈，如有关《谈艺录》先后修改出版的经过等；还有不少书信往来，信中尊称潘耀明为“兄”；不止一次赠送潘耀明墨宝；更让他拍摄了好几张生动难求的照片，有一张照片上还有极少与外人合影的杨绛先生。

冰心给潘耀明（彦火）题赠文集

1981年潘耀明第一次拜访冰心。得知潘耀明是她的福建老乡，冰心格外高兴，亲自挥毫，写了一张秀丽的小楷给他。她在淡雅的信笺上写了四句诗是：“海波不住地问着岩石，岩山永久沉默着不曾回答；然而它这沉默，已经过百千万回的思索。”誊写的正是她的代表作《繁星·春水》中的诗句。后来在冰心去世前不久，还去医院看望，带上冰心最爱的玫瑰花。他敬慕冰心战胜病魔顽强的毅力和看待死亡超然的洒脱。

冰心给潘耀明用小楷抄写的诗

萧红生命中的三个男人——萧军、端木蕻良、骆宾基，和潘耀明都有交往，也都给他留下了墨宝。又藏萧乾信札七八十封，俞平伯信札27封，钱锺书毛笔信札多件。钱锺书的信札大都是用毛笔写的，如他的文章，挥斥方遒，龙飞凤舞，苍劲而逸致。沈从文、俞平伯、茅盾、叶圣陶、萧军、端本蕻良、汪曾祺、赵清阁、张充和等都是文人、作家兼书法家。尤其是俞平伯的书法十分清秀，别有风骨。某次，他知道潘耀明要搬新居，特别写了一对联来志贺：既醉情拈杯酒绿 迟归喜遇碗灯红。“搬了几次家，这对联一直悬挂在我的客厅中。每次归家读到这对联，都会令我感到难言的温煦和亲切感。”潘耀明写到。

1983年秋，潘耀明与吴祖光、茹志鹃、王安忆、陈映真、七等生为同一届的美国爱荷华国际写作计划邀请的华人作家。他与吴祖光同住一套房间，彼此分工合作，吴祖光负责去超市买菜，潘耀明则不辞辛劳负责烹饪每日两餐，两人相处三个月，关系十分融洽。临别时吴祖光题赠诗一首：“不屈为至贵，最富是清贫。”这次相聚也开启了潘耀明与吴祖光、新凤霞夫妇的交往之旅。

中国现代文学研究专家严家炎评价这本书“丰富而厚重。这部作品弥足珍贵。在现当代文学史上应该是独一无二的。”另一位现代文学研究名家陈子善，也在自己的微博上积极推荐该书，“作者是散文名家，文笔生动细腻，不仅写活了这些作家，而且还提供了许多重要的研究线索。一卷在手，对20世纪中国文学史当有更全面真切的了解。”

借潘耀明之眼领略金庸办公室：

一排排书柜，像一个偌大的书房

大明星林青霞息影后，爱上看书、写作。收到潘耀明送的 《这情感仍会在你心中流动》，爱不释手，通宵未眠，一气看完。“那天晚饭后回家，收到一本大书，翻开来看，即刻放不下，背包往地上一丢，先是坐着，后来干脆歪在床边不停的翻阅。鸟叫了，不停，天亮了，还在看。不知不觉几个小时过去了，等我合上书本，看看桌上的时钟，已经是早上七点三十九分。” 林青霞还提到一个细节，这本书的书名“很长”。但她很快知道，潘耀明为新书起这样的名字，是大有来头——“这情感仍会在你心中流动”来自让潘耀明视之“亦师亦友”的金庸先生。

潘耀明（右）与金庸

2000年，潘耀明在上海文艺出版社出版两本随笔《鱼化石的印记》《永恒流动的情感》。金庸先生分别亲自题词给潘耀明。言简意赅，很有情味。其中为《永恒流动的情感》题词是这样的：“许多天、许多年之前，情感曾在你心中流过，今天、明天，明年、后年，这情感仍会在你心中流动，逝者如斯夫，不舍昼夜，却永远流不尽，因为有些情感──是永恒的，那是深情。”看着金庸先生的书法笔迹，很是感慨，“金庸曾说他没有真正学过书法。但就像很多文人书法自成一体一样，金庸的书法，也饶有兴味。”

金庸先生如今已远行，潘耀明对他充满怀念。在整本书收入的压轴篇目正是写《我与金庸》。早在1990年代初，潘耀明的才气，被金庸赏识，力邀其加入其麾下，为其创办的《明报月刊》工作，担任总编辑兼总经理。金庸先生在办公室直接手书聘书给潘耀明，这份知遇之恩，让潘耀明至今感怀不已。

金庸给潘耀明亲笔写的聘书

在之后的岁月里，潘耀明多次陪伴金庸先生出游，赏览名胜古迹，来往过从，情谊甚深。在金庸先生逝世前，曾有一阵子，一有风吹草动的消息，潘耀明就被传媒询问，并被定义为“金庸的秘书”“金庸的代言人”。对此，潘耀明给予多次否认和澄清，也无济于事。此次在自己的书中，潘耀明也再次表明，其实金庸“是我的前辈，他是仰之弥高的崇碑，我顶多可以说是‘金庸的小字辈朋友’，卑微的学生。”

自称“小字辈朋友”的潘耀明，被金庸先生很看重。很多个黄昏，金庸先生让秘书打电话给潘先生，问其如得空，可过去他的办公室聊聊。潘耀明从柴湾的明报大厦到金庸办公室所在的北角嘉华国际中心，也不过是十分钟的车程。借潘先生之眼，我们也可以“领略”到金庸的办公室“盛况：

“更像一个偌大的书房，估量也有近二百平方，两边是从墙脚到天花板、排列整齐的一排排书柜；其余的尽是大幅的落地玻璃。从玻璃幕墙透视，一色的海天景观，可以俯览维多利亚港和偶尔划过的点点羽白色的帆船和渡轮……”

潘先生回忆很是动情，“那当儿，我们各握一杯酒，晃荡着杯内金色的液体，酒气氤氲。彼时彼刻，我喜欢拿目光眺望玻璃幕墙外呈半弧形的一百八十度海景，只见蔚蓝的海水在一抹斜阳下，浮泛着一条条蛇形的金光，澌澌粼粼地向我们奔来 …… 心中充盈阳光和憧憬。我们在馥郁酒香中不经意地进入话题。在浮一大白后，平时拙于辞令的我们俩，无形中解除了拘牵。他操他的海宁普通话，我讲我的闽南国语，南腔北调混在一起，彼此竟然沟通无间 ……”这场景，至今读来令人动容。

金庸的管理风格：

字条管理，“用人不疑，疑人不用”

1995年，停笔不写武侠小说多年的金庸先生，计划重新开笔写长篇历史小说。金庸先生让潘耀明辞掉《明报月刊》的工作，邀请其策划创办一份历史类杂志，将自己的历史小说在上面连载。但可惜，金庸先生突然身体中风入院，动了大手术后，身体状况已经不足以支持其完成宏大的历史小说写作计划，这也成了金庸晚年的一大憾事。

金庸先生除了是武侠小说高手，在经营报馆方面也很是在行。潘耀明在文中透露，金庸主政明报集团，除了开会偶然讲话外，平时大都是用写字条的方式来传递他的指令。“金庸的字条管理”是明报企业一大特色。金庸的字条，都是浅白易懂、言简意赅。

此外，金庸奉行的是“用人不疑，疑人不用”的管理原则。他深谙用人唯贤、人尽其用的道理。一旦找到他所器重的人，便委以重任，放手让其发挥，一般不过问具体事务。所以明报集团旗下，凝聚了不少有识之士。“集成功的报人、成功的作家、成功的企业家于一身的金庸，相信在海内外都是空前的，在这个商品味愈来愈浓重的社会，恐怕也很可能是绝后的。其实，金庸不光是我工作的上司、老板、忘年交，也是我从之获益良多的老师。”潘耀明感慨。

对话潘耀明：

“越有成就的人，学问越大，人往往也越谦和，不摆架子”

潘耀明， 笔名彦火。福建省南安县人。现职《明报月刊》总编辑兼总经理，《文综》社长兼总编辑、香港作家网社长。 主要创作在评论、散文集25种，近着有《山水挹趣》（2018年，香港中华书局）等，其中《当代中国作家风貌》被韩国圣心大学翻译成韩文，并成为大学参考书。部分作品被收入香港中、小学教科书内。现在除继续主持《明报月刊》外，还兼任香港作家联会会长等职务。

封面新闻：具体谈谈您怎么跟文学结缘的？

潘耀明：我是福建人，10岁到香港，念书到中学。家里经济条件有限，高中后没有上大学，就去工作。没钱买书，但我家住的地方附近有公共图书馆。我很喜欢到图书馆借书看，尤其喜欢中国现当代作家的作品。像巴金的所有作品我都看了。后来我到一个杂志社工作，从当见习校对一步一步做起。当时是内地刚刚开放，很多老作家需要海外发表园地。我去组稿，认识了很多作家，跟他们建立了书信联系。当时在香港，有很多关于内地作家的资料，多是抄来抄去。我通过书信，以及实体北上探访，对这些信息一一核实，不再以讹传讹，还写了一本书《当代中国作家风貌》。这本书影响比较大。而且，在组稿的过程中，我跟一些老作家，变成了彼此信任的朋友。

钱锺书给彦火题赠诗

封面新闻：大家都知道钱锺书很少接受外界的采访，但您对他做过一个很正式的采访，还拍了很生动的照片，那次访问给您留下最深刻的印象有哪些？

潘耀明：我对钱先生的学识一直很仰望。我跟冯亦代先生很早就认识，他跟钱先生是好朋友。经过冯先生引荐，一向不怎么接受正式采访的钱先生也就同意了。我采访他的那篇文章整理出来，给他看了，他也是比较满意的。后来他还将这个访谈放在他在香港出版的《宋诗选注》附录里。我印象非常深刻的是，钱先生学问渊博，说话很幽默。说写文章就像追女孩子。当时我去采访的时候，杨绛先生当时也在场，她比较低调，后来她的《干校六记》出英文版，译者是一位澳洲的汉学家，就是我推荐的。当时我在香港三联书店出版部工作。

潘耀明（中）与钱锺书、杨绛夫妇

封面新闻：《这情感仍会在你心中流动》中只写了30多位现当代作家学者的交往，收入100多幅作家手迹。非常珍贵。这些只是您收藏的一部分吧？

潘耀明：对。这本书只收入很少的一部分。我手头的信札大概有一千多封信。还有20多封信件，我曾放在办公室，丢失了，有沈从文、钱锺书、巴金等人写给我的。三年前，这批信件在广州一家拍卖行现身。我的一个朋友在现场看到有我的照片，我的简介，还以为是我授权拍卖的。朋友告知我，我才知道这件事。我没有授权给任何人拍卖，也没有卖给任何人。后来就打官司，到现在也没赢。本来我都想直接买回来。但是因为打官司，也没法买。

封面新闻：现代人都不再手写信件了，而且很多作家都已经远行，他们的墨宝、手迹，都成为独一无二的文物，具有非常宝贵的史料研究价值。将来您希望这批藏品有怎样的妥善安置？

潘耀明：书信跟别的藏品还不一样，不能一捐了事，而是需要花费功夫整理，让人家看得懂。这些信件的确是有公共研究价值，因为其中有很多是作家谈自己的创作、心得。目前已经有博物馆、大学图书馆来跟我接触过，将来也有可能做一个“文学馆”性质的空间，对这些信札、手稿做一个展览收藏。

封面新闻：您自己也是一个作家。在过去40年里，跟这么多文学名家有着比较深入的来往，对您自己的散文写作、生活都带来了哪些影响？单纯就文学风格而言，您最喜欢的那一个作家，或者说那一个作家的风格对您影响最大？

潘耀明：影响很大。他们的人生经历风风雨雨，却依然对文学有执着的追求，尤其令我感动。而且往往是，越有成就的人，学问越大，人往往也越谦和，不摆架子。 从文章风格来说，我最喜欢沈从文、汪曾祺。其实我笔下的作家，我都喜欢。

封面新闻：在文学史上，萧红和箫军、端木蕻良、骆宾基三位男作家之间的关系，一直是一个研究话题，也是一个悬案。您与他们都有较多交往，也有他们三个人的墨宝，并略窥他们之间复杂的关系。

潘耀明：作家们的感情生活，外人不好说什么。 我所能做的，只是用我得到的真实材料和信息，写出来让读者自己判断。其实，从端木蕻良的言谈中，我能感觉出来，他对萧红的感情还是比较深的。

封面新闻：作为香港多个文学社团的召集人。您曾与饶宗颐、也斯、刘以鬯等逾30位香港文学、学术、艺术界名人曾于2004年共同发起筹建香港文学馆的倡议。目前筹建文学馆的进展如何？

潘耀明：香港一直没有文学馆。香港比较重视表演艺术，影响力大。但是文学是细水长流，根基的，文学的影响力不是横的，而是纵的。需要长时间培育的。我们曾去信呼吁西九龙文化区做一个文学馆。在那个艺术区有电影馆，话剧馆，就是没有文学馆。事实上话剧、歌剧、影视等艺术门类，都需要纯文学的滋养。表演艺术很多是改编自文学。记得苏童曾说：潘耀明经常在很吵闹的酒楼举办文学讲座。他说的读，因为找不到别的地方可以做文学讲座。

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收藏手记·名人字画篇·藏家易手流传有绪

收藏手记·名人字画篇·藏家易手流传有绪

黄君坦致张牧石信函 作者收藏

收藏文玩字画，最好是那些流传有绪之品。流传有绪，其保真程度不言而喻。而收藏家的藏品大多流传有绪，从他们手中接盘，风险极小。本人藏有张伯驹等几位名流大家写给张牧石的部分信札就是牧石先生出让给我的，读者或可管中窥豹，一观名人信札所蕴涵的史料价值、收藏价值和艺术欣赏价值。

张牧石，字介庵，号邱园，别署月楼外史、月城吟客等。天津人。生于 1928 年。天津市商学院法律系毕业。早年从寿石工先生研习书法、篆刻、倚声诸艺。词学南宋吴梦窗。印由秦汉入以黟山出。书法自甲骨金文、历代碑帖及至晚近诸名家无不涉猎，终成自家面貌。除了专业艺术外，又辅之以京剧、曲艺、舞蹈、武技。曾任东方艺术学院教务长、茂林文化进修学院古典文学教授，现为中华诗词学会常务理事、中国书协会员、天津书协理事、天津文史馆馆员。著有《茧梦庐丛书》八种。

张牧石先生作为著名词人和书法篆刻家，与当代名家张伯驹、钱钟书、黄君坦、萧劳、容庚等人交往甚密，时有书信往还。而他们之间的往来书信则无一不是发于心而止于书，不但是真情实感的自然流露，更可折射出他们的人生哲学和价值取向，由此亦可看出文人间那种“其淡如水”的友情。

一、张伯驹致张牧石书信

上世纪 70 年代和 80 年代初，张伯驹先生（1897—1992）几乎在每年海棠盛开时节都来天津观赏海棠，且在牧石先生家小住一段。在这些年中，两人不断有书信往还。这是张伯驹写给张牧石书信中之一件。信的全文是：“牧石词家：接香港来信，香港大学约去讲学及书画展览，在九月间；海棠时节仍可去津。《戏剧家辞典》须写出生年月，如不记忆，可写现年多少岁，但丁至云传至今并未收到，希更寄。即颂祺。碧拜。二、二十三日。”钤“伯驹”朱文印。

此信透露出三个信息。其一，香港约张伯驹先生讲学并办展览，说明当时由于政治气候的原因，对张老尚不十分重视的情况下，香港人对先生已是十分仰慕。张牧石先生曾对笔者说，那时彩电特别稀少，一次香港朋友给张老送来彩电。张老表情淡漠，并无惊喜之色，亦可看出先生的淡泊。其二，讲到来津看海棠之事。先生来津多在春季，当海棠花怒放时，津门诗人词家张牧石、寇梦碧、陈机峰诸先生陪同张伯驹一道到宁园、人民公园等园林踏春填词，唱和吟咏，数年中张老在天津留下多首典雅含蓄、脍炙人口的诗词佳作。其三，张老作为戏剧大家、京剧名票，深受戏剧家推崇。每次来津，津门戏剧界人士都请张老说戏，并当场录音。丁至云等戏剧前辈也亲来拜访，记得丁还请张老为她写过一副嵌名联。

张牧石先生与张老已有数十年的交往。20 世纪 60 年代初，张老任吉林省博物馆副馆长期间，曾邀约京、津、沪等地一些相识的老朋友分别撰写金石、书画、历史、轶闻、风俗、游览、考证、掌故等方面的文言短文，汇为《春游琐谈》，撰者中，张牧石先生乃年纪最轻的一位。因张老来津均住在张牧石先生家中，笔者得以与张老相识，亦有幸得到他给我写的嵌名联和兰花扇面。

二、容庚致张牧石书信

这是容庚先生（1894—1983）1973 年 8 月 6 日写给张牧石的信。张牧石早年从寿石工先生研学篆刻，继又私淑黟山派黄牧甫，最后形成自己的风格。黄牧甫乃晚清与吴昌硕同时的成就卓著的书画篆刻大家。他的刻印特点是，平正中见流动，挺劲中寓秀雅，既无板滞之嫌，也无妄怪之失。张牧石对黄牧甫的作品极为珍爱，但一直未能见到黄的原拓印稿深以为憾。后来，容庚先生从张先生的来信中得知这一情况，主动向张提供黄的原拓印谱。容庚在这封信中对张先生说：“左右搜集黟山印痕深合鄙意。”因黄牧甫在光绪八年（1882 年）和光绪十二年（1887 年）两度来广州，第一次来粤住了近 4 年，第二次来粤，一住便是 14 年，前后在粤 18 年，到光绪二十六年庚子（1900 年）五月才离开广州回安徽。容庚先生作为广东人，对黄牧甫敬佩有加，对黄的艺术成就极为青睐，数十载搜集黄的作品。他在给张的信中坦言：“牧甫游粤多年，遗作甚富，书画篆刻皆有独到处，顾印行甚少，国人不得而见也。弟（指容庚自己）搜罗六十年颇有珍本，然非致力于此。年二十六离家至京，奔走衣食于今。五十余年于黄氏未能发扬光大，心甚歉然。”然后，容在信中慨然坦诚地说道“左右既有同好，兹检奉印谱三种六册、牧甫印稿一册”，印谱“乃选存较精之印，每印盖六七枚，弟至北京分剪得六部，自留一部，以五部赠友人，此乃初印本，与后人集谱残破者不同”。

就在容庚先生发出此信不久，天津的张牧石便收到容庚先生自北京寄来的黄牧甫印谱。这是一套极为珍贵难得的原拓本，拓印凝聚着容庚老人的一片心血和对艺术的挚爱。牧石先生抚摸着印谱那典雅考究的封面，深为容老的真情所动，他抓紧时间，将印谱上的所有印拓全部用毛笔勾拓下来，以备日后临习揣摩，不久又将那套原拓印谱用双挂号寄还给容庚先生。据张先生讲，容老的那套印谱，每方印拓都是细心剪齐后，在日本棉连纸上挖芯后，嵌贴在上面的，其珍爱之心可想而知。

在社会交往中，人与人之间的相互信任是至关重要的。社会上一旦出现“信任危机”，人和人之间相互存有戒心，不仅是道德观念的倒退，也将大大阻碍经济、文化及其他一切社会活动的进行。从容庚的这封信可以看出，容先生毫无顾虑地将自己心爱的珍品寄给张牧石，张先生备加小心地保护，及时奉还，在他们看来不过是十分正常的事。在这小事的背后，却让今天的人们看到老一辈人那诚实守信的为人和品性。

容庚致张牧石书信 作者收藏

三、黄君坦致张牧石的书信

这是当代著名学者、诗人黄君坦先生（1902—1986）1982 年写给张牧石的一封长信，信中以大量篇幅记述有关诗钟问题，展现文人间在学术上的沟通与坦诚。

诗钟是一种特殊形式的诗，也是中国文人的游戏方式，从形式上看，诗钟很像律诗中间的一联，故又叫“两句诗”，因多是七言，故也叫“十四字诗”，福州也有称其为“改诗”的。之所以叫“诗钟”，是因限定在极短的时间内交卷。通常是文人们在一起雅集时，将一个铜钱用线系于竹香上，下承以铜盘，香焚线断，钱落盘中铿然作声，有如钟鸣，以此为构思之限，故名“诗钟”。此举也有师法古人“刻烛赋诗”、“击钵催诗”之意。

20 世纪 60 年代末 70 年代初，天津学人与词家寇梦碧、张牧石、陈机峰三位先生每每促膝于海河岸 边，篝灯小饮，借诗钟遣闷。历时既久，积成千首。张伯驹见之，也和作了若干首。后来，寇、张诸先生从他们所作诗钟中选录数百首，附张伯驹先生和作若干首，汇为一集，定名《七二钟声》，油印后分赠给各地的词友同好，该书寄到君坦先生那里，先生颇为珍惜，遂致函答谢。

黄君坦致张牧石书信（一） 作者收藏

黄君坦致张牧石书信（二） 作者收藏

诗钟，清嘉、道间创于福建，林则徐即喜为之。君坦先生作为福建人，对诗钟缘起和闽派诗钟的特点知之甚明，且每多为之。他在信中谈了许多诗钟方面的知识，如“湘粤诸名士别创粤派诗钟，以数典为工”，“闽派诗钟对于实字推敲甚严”，“对于男女典故姓名亦有限制，不能作公母以”，等等。并在此信中“录旧作咏诗钟诗，略谈闽派诗钟故事”。信最后说，收到张牧石先生寄去的《七二钟声》两册，表示：“谢谢！”“另册已转交平老（即俞平伯先生）。附上旧作《诗社述事诗》数首，略当谈助”，慨叹“丛碧逝世无人作此游戏矣”。

“丛碧”即张伯驹先生。的确，诗钟在这些人眼中不过是“雕虫小技”，但今天的人作起来恐非易事。此诚如张伯驹先生主编的《春游琐谈》所称，诗钟“虽小技，然亦不易工，非失之晦涩，即失之平庸”。

30 年光阴荏苒，寇梦碧、张牧石诸先生沽水之畔的诗钟小聚已成魂山梦影。黄君坦先生的这封长信今人多已不好理解，但他们的风雅韵致却如春帆流霞展现于世人面前。诗钟作为一种文人雅趣，爱好者也不妨像玩“灯谜”一样地玩一玩。

黄君坦致张牧石书信（三） 作者收藏

黄君坦致张牧石书信（四） 作者收藏

四、瞿宣颖写给张牧石的明信片

这是身居上海的瞿宣颖（1894—1968，号蜕园）先生给张牧石的明信片。写于 1965 年 3 月 18 日，内中涉及了文人间交往，尤其是有关“属题”的事宜。

“属”在这里就是“嘱咐”的“嘱”，不当“属于”的“属”讲。旧时文人书画家在其作品上题写上款时大都写成“属”而不写成“嘱”，如“雅属”、“属正”、“属画”等。一些文人请人画一幅表现其赋诗填词一类往事的作品，尔后向多人索题，对方接受主人要求而题咏称“属题”或“属句”。其方式一种是每个人按主人的请求分别题咏，每个人所用纸张的规格大小一致，题写后分头寄给主人，主人统一将其装裱成册页或手卷；另一种是主人将此画事先裱好，留出空处，再请题咏者依次在上面书写。

张牧石先生填词宗南宋词人吴文英。吴文英，号梦窗，其词委婉绮丽，用笔幽邃。张先生汲取梦窗辞美律严的形式之美，自号“梦边”。为表达对吴梦窗的尊崇和对梦窗词的潜心钻研，上世纪 60 年代，他特请张伯驹先生夫人、画家潘素绘《梦边填词图》，广为征题，其方式为上述之第一种，即分别题咏再加以汇集。当时，北京的萧劳、黄君坦、陈云诰，上海的陈兼与，杭州的夏承焘，天津的庐慎之诸先生纷纷应题。书法家吴玉如先生为其题写了引首。瞿蜕园先生与张为词友，接到张的征题函件后，本想立即回信并应邀题咏，但苦于疾病缠身，未能如愿，故在明信片中说：“入春时为药裹所苦，裁复稿迟，尤为负疚，承属题句更须俟诸异日。”但据张先生讲，待其病情稍有好转，即填词一首，是为《竹影摇红》，寄往张先生手中。连同蜕园先生题咏，《梦边填词图》总共得词 50 多家。

瞿蜕园先生的这一明信片还提到：“奉诵词翰并赐镌小印，雅意稠叠，不知何以为报？”所记为张先生为其镌刻名章及诗词往还之事，可谓“君子之交其淡如水”，体现了中国文人传统的交往方式。

瞿宣颖写给张牧石的明信片 作者收藏

傅雷家书中提到的文学名家

1. 傅雷家书中关于文学的诗句
傅雷家书中关于文学的诗句 1.《傅雷家书》中的名句
家书名言摘录

〈一〉真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷！ 〈二〉在公共团体中，赶任务而妨碍学习是免不了的。这一点我早预料到。一切只有你自己用坚定的意志和立场向领导婉转而有力的去争取。 〈三〉自己责备自己而没有行动表现，我是最不赞成的！……只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。 〈四〉辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。 〈五〉得失成败尽量置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。 〈六〉人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。惟有庸碌的人生活才如一潭死水；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正解脱。 〈七〉太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。 〈八〉一个人惟有敢于正视现实，正视错误。用理智分析彻底感悟；终不至于被回忆侵蚀。 〈九〉最折磨人的不是脑力劳动，也不是体力劳动。而是操心（worry）。 〈十〉……多思考人生问题，宇宙问题。把个人看的渺小一些。那么自然会减少患得患失之心。结果身心反而会舒泰，工作反而会顺利。 〈十一〉人寿有限。精力也有限，要从长远着眼，马拉松才会跑得好。 〈十二〉中国哲学的思想，佛教的思想，都是要人能控制感情，而不是让感情控制。 〈十三〉假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如痴，哭笑无常。而你自己屹如泰山，像调度千军万马一样的大将军一样不动声色。那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生最高的境界。 〈十四〉一个人没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣！为学最重要的是“通”，“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。“通”才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。 〈十五〉艺术家与行政工作，总是不两立的！ 〈十六〉世界上最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术…… 〈十七〉永远保持赤子之心，到老你也不会落伍。永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！ 〈十八〉有矛盾正是生机蓬勃的象征。 〈十九〉惟有肉体禁止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。 〈二十〉只要是先进经验，苏联的要学，别的西欧资本主义国家的也要学。（50年代怀有如此“反动”的思想，相当不易） 〈二十一〉我们一辈子的追求，有史以来有多少世代的人追求的无非是完美。但完美永远是追求不到的，因为人的理想、幻想永无止境。所谓完美像水中花、镜中月，始终可望不可及。 〈二十二〉一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是做什么惊天动地的大事业，随时随地地点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。 〈二十三〉一个人要做一件事，事前必须考虑周详。尤其是改弦易辙，丢开老路的时候。一定要把自己的理智做一个天平。把老路和新路放在两盘里精密的称过。 〈二十四〉孩子，可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热血的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。 〈二十五〉现在我深信这是一个魔障。凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。……艺术是目的，技巧是手段。老是注意手段的人，必然会忘了目的。 〈二十六〉生性并不“薄情”的人，在行动上做得跟“薄情”一样，是最冤枉的、犯不着的。正如一个并不调皮的人耍调皮而结果反而吃亏，一个道理。 〈二十七〉汉魏人的胸怀更近原始，味道浓，苍茫一片，千载之下，犹令人缅怀不已。 〈二十八〉艺术特别需要苦思冥想，老在人堆里。会缺少反省的机会；思想、感觉、感情、也不能好好的整理、归纳。 〈二十九〉而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。所谓曲高和寡也！同时，积雪的高峰也会令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。 〈三十〉人毕竟是有感情的动物，偶尔流露一下不是可耻的事。 〈三十一〉高潮不过分是你紧张，低潮不过分是你颓废。
2.傅雷家书的文学赏析
最低0.27元开通文库会员，查看完整内容> 原发布者：龙源期刊网 [摘要]《傅雷家书》是傅雷夫妇写给儿子傅聪、傅敏的书信集。

与其说是“家书”，不如说是一本优秀的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，也是现代中国影响最大的家训。本文尝试剖析《傅雷家书》中的教育思想，希望能起到一定的启发意义。

[关键词]《傅雷家书》；傅雷；傅聪；教育思想一、前言《傅雷家书》写于1954年到1966年，是傅雷夫妇写给儿子傅聪、傅敏的书信集。《傅雷家书》是一本教子精华书。

本文尝试剖析《傅雷家书》中的教育思想，希望能起到一定的启发意义。二、《傅雷家书》中的教子精华思想《傅雷家书》不是一般的家书，它的每一封信都洋溢着傅雷夫妇的爱子之心。

那呕心沥血的指点，体贴人微、无微不至的关照、叮咛，真实地反映在了家信中。同时，它们也寄托了傅雷对年轻一代的热诚期待。

傅雷是一位博学多识的大学者，所涉及的领域很广，所以他写的家信处处都有精彩。具体而言，《傅雷家书》的教子精华思想体现在以下几点：1、《傅雷家书》中蕴含着做人教育思想傅雷在1960年12月31日给傅聪用英文写的信中谈到教育孩子的信条，即3。
3.傅雷家书的文学常识
1、《傅雷家书》辑入了傅雷暨夫人1954至1966年间写给傅聪等的家信186封，贯穿全部家书的情意，是要儿子知道国家的荣辱、艺术的尊严，让他能够用严肃的态度对待一切，做一个“德艺俱备、人格卓越的艺术家”。

傅雷以渊博丰厚的学识、平易近人的姿态、循循善诱的笔触、语重心长的话语，与儿子谈做人、说爱情、论文化、道艺术，纵横捭阖、呕心沥血、设身处地、体察入微，托出了一位严父、慈父的舐犊深情。

2、这些家书开始于1954年傅聪离家留学波兰，终结至1966年傅雷夫妇“文革”中不堪凌辱，双双自尽。十二年通信数百封，贯穿着傅聪出国学习、演奏成名到结婚生子的成长经历，也映照着傅雷的翻译工作、朋友交往以及傅雷一家的命运起伏。傅雷夫妇非常细心，儿子的信都妥善收藏。

3、《傅雷家书》最早出版于1981年，《傅雷家书》的出版是当时轰动性的文化事件，三十多年来一直畅销不衰。它是傅雷夫妇在1954年到1966年5月期间写给傅聪和儿媳弥拉的家信，由次子傅敏编辑而成。

扩展资料：

傅雷家书内容简介：

在信件中傅家人探讨音乐艺术、文学创作的深刻与高度，傅雷为傅聪纾解艺术道路上的心绪问题：“你说常在矛盾与快乐之中，但我相信艺术家没有矛盾不会进步，不会演变，不会深入。”（1955）也兴奋地交流刚看的戏剧电影，“常香玉的天生嗓子太美了，上下高低的range很广，而且会演戏，剧本也编得好。”（1956）

这些家信更因傅雷一家在时代悲剧中的命运变幻带有悲凉的感染力，傅雷在写给儿子的最后一封信中沉重地说，“生活中困难重重，我们必须不断自我改造，向一切传统、资本主义的、非马克思主义的思想、感情与习俗作斗争，我们必须抛弃所有的人生观和旧的社会准则。”

搜狗百科-傅雷家书

人民网-从《傅雷家书》看文化艺术的教育
4.傅雷家书中的好句摘抄50句
傅雷家书中的好句摘抄50字，如下：1、既然生活在金钱世界中，就不能不好好地控制金钱，才不致为金钱所奴役。

2、练的东西，艺术上的体会与修养始终是自己得到的，早一日露面，晚一日露面，对真正的艺术修养并无关系。3、先为人，次为艺术家，再为音乐家，终为钢琴家。

4、世上就绝没有放纵无度而不食其果的事！5、对自己的文化遗产彻底消化的人，文化遗产决不会变成包袱，反而养成一种无所不包的胸襟。6、赤子孤独了，会创造一个世界。

7、人生的关是过不完的，等到过的差不多的时候，又要离开世界了。园丁以血泪灌溉出来的花果迟早得送到人间去让别人享受。

8、唯有艺术和学问从来不辜负人；花多少劳力，用多少苦功，拿出多少忠诚和热情，就得到多少收获与进步。9、把自己的思想写下来（不管在信中或是用别的方式），比着光在脑中空想是大不同的。

写下来需要正确精密的思想，所以写在纸上的自我检讨，格外深刻，对自己也印象深刻。10、多抑制感情，多着重于技巧，多用理智，我相信一定能减少疲劳。

11、心中没有的人，再经名师指点也是枉然的。12、一个人孤独了，思想集中，所发的感想都是真情实感。

13、不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。14、为学最重要的是“通”，通才能不拘泥，不迂腐，不酸，不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。

“通”才能成为”大“，不大不博，便有坐井观天的危险。15、从形象的朴实，见到他精神世界的健壮。

16、不为胜利冲昏了头脑是坚强的最好的证据。17、中国哲学的理想，佛教的思想，都是要能控制感情，而不是让感情控制。

假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如狂，哭笑无常，而你自己屹如泰山，像调度千军万马的大将军一样不动声色，那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生的最高境界。18、一个又一个的筋斗栽过去，只要爬得起来，一定会逐渐攀上**，超脱在小我之上。

19、经历一次磨折，一定要在思想上提高一步。以后在作风上也要改善一步。

这样才不冤枉。一个人吃苦碰钉子都不要紧，只要吸取教训，所谓人生或社会的教育就是这么回事。

20、佛教的智慧正好与基督教的信仰成为鲜明的对比。智慧使人自然而然的醒悟，信仰反易使人入于偏执与热狂之途。

21、尽管人生那么无情，我们本人还是应当把自己尽量改好，少给人一些痛苦，多给人一些快乐。22、人毕竟是感情的动物。

偶尔流露也不是可耻的事。23、辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。

24、要有耐性，不要操之过急。越是心平气和，越有成绩。

时时刻刻要承认自己是笨伯，不怕做笨功夫，那就不会期待太切，稍不进步就慌乱了。25、艺术是火，艺术家是不哭的。

26、一个人惟有敢于正视现实，正视错误，用理智分析，彻底感悟，才不至于被回忆侵蚀。27、只有傻瓜才自己碰了钉子方始回头；聪明人看见别人吃亏就学了乖。

28、一切做人的道理，你心里无不明白，吃亏的是没有事实表现。29、一个人不一定付了代价有报酬，可是不付代价的报酬是永远不会有的。

即使有，也是不可靠的。30、一个人发泄是要求心理健康，不是使自己越来越苦闷。

31、真诚是第一把艺术的钥匙。32、对付你的精神要像对付你的手与指一样，时时刻刻注意放松。

33、一个又一个的筋斗栽过去，只要爬得起来，一定会逐渐攀上**，超脱在小我之上。辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。

不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心。34、你的随和脾气多少得改掉一些……老在人堆里，会缺少反省的机会；思想、感觉、感情，也不能好好地整理、归纳。

35、母性的伟大不在于理智，而在于那种直觉的感情。36、园丁以血泪灌溉出来的花果，迟早得送到人间去让别人享受。

37、对于你感受的东西不要让它浮在感觉的表面，而要仔细分析，究竟新感受的东西，和你原来的观念、情绪、表达方式有何不同。这是需要冷静而强有力的智力，才能分析清楚的。

38、艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。39、一个人爬得越高，越要在生活的各方面兢兢业业。

40、人一辈子都在**——低潮中浮沉，唯有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正的解脱。41、只要是真理，是真切的教训，不管出之于父母或朋友之口，出之于熟人生人，都得接受。

别因为是听腻了的，无动于衷，当做耳边风。42、艺术若是最美的花朵，生活就是开花的树木。

43、赤子便是不知道孤独的。赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友！44、成就的大小、高低，是不在我们掌握之内的，一半靠人力，一半靠天赋，但只要坚强，就不怕失败，不怕挫折，不怕打击——不管是人事上的、生活上的、技术上的、学习上的——打击；从此以后你可以孤军奋斗了。

45、赤子便是不知道孤独的。46、一个人太顺利，很容易不知不觉间忘形的。

47、坚持真理的时候必须注意讲话的方式、态度、语气、声调。要做到越有理由，态度越缓和，声音越柔和。

坚持真理原是一艰巨的斗争，也是教育工作；需要好的方法、方式、手段，还有是耐性。48、多抑制感情，多着重于技巧，多用理。
5.摘抄《傅雷家书》中的句子并赏析
1、太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。

与上句“高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废”紧密相接，用比喻的手法形象地说明了控制情绪的必要。 2、我以前在信中和你提到过感情的 ruin（创伤，覆灭），就是要你把这些事当作心灵的灰烬看，看的时候当然不免感触万端，但不要刻骨铭心地伤害自己，而要像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。

这句话意在说明控制情绪的必要。对于感情的创伤，要“当作心灵的灰烬看”，就“像对着古战场一般的存着凭吊的心怀”。

凭吊古战场时，烈火硝烟散尽，只余残垣断壁，金戈铁马、血肉厮杀都已被岁月的黄沙掩埋。只余下万千感慨，苍凉而平静，沉郁而超然。

这就是我们对待往事应有的心态。 3、一个人惟有敢于正视现实，正视错误，用理智分析，彻底感悟，才不至于被回忆侵蚀。

我相信你逐渐会学会这一套，越来越坚强的。 现实不能逃避，错误还需正视，冷静地分析事情的前因后果，吸取教训，引以为鉴，那样就能够无坚不摧，就可以不怕挫折，不怕打击，甚至是不怕孤独，人也就变得坚强了。

4、早预算新年中必可接到你的信，我们都当作等待什么礼物一般地等着。 寥寥数笔，简单地交代，却让计算时间、等待书信的细节充满了生活的情味，不经意间体现出父亲对儿子深深的牵挂。

5、能够把不朽的大师的不朽的作品发扬光大，传布到地球上每一个角落去，真是多神圣，多光荣的使命！ “把不朽的大师的不朽的作品发扬光大”巧妙暗示出儿子所从事的艺术事业是不朽的事业；“多神圣，多光荣的使命”毫不矜持地表达出父亲对儿子所从事的事业的支持与理解，对儿子所取得成功的高兴和赞美。 6、多少过分的谈词与夸奖，都没有使你丧失自知之明，众人的掌声、拥抱，名流的赞美，都没有减少你对艺术的谦卑！总算我的教育没有白费，你二十年的折磨没有白受！你能坚强，只要你能坚强，我就一辈子放了心！ 首先赞许儿子在成功面前没有昏头、没有因为赞美而骄傲的对待荣誉的冷静而平静的态度，然后回首“我的教育”和“你二十年的折磨”并对它们进行了肯定，最后说到“坚强”，这里“坚强”的意思已不是挺住困难，而是要挺住成功，不要被胜利冲昏头脑，不要因暂时的成功而放弃进一步的追求。

7、赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友！永远保持赤子之心，到老也不会落伍，永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！ 当代哲学家周国平说过：“孤独、寂寞和无聊是三种不同的境界，分别属于精神、感情和事务的层面；只有内心世界丰富的人，对精神与灵魂有着执著追求的人，对人间充满爱的人，才可能体验真正的孤独；孤独产生于爱……”傅雷对孤独的理解，与之有所不同，傅雷相信：“艺术表现的动人，一定是从心灵的纯洁来的！不是纯洁到像明镜一般，怎能体会到前人的心灵？怎能打动听众的心灵？”正因为赤子之心是最纯洁的，它不含私心杂念，没有欲望纷争，只容纳人间最美好、最真挚的感情，所以“永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！”赤子的现实生活也许境遇不佳、缺少知音，甚至会遭到误解和排斥，身边的世界让他孤独；但人类最纯洁最美好的感情与思想，是相通永存的，普天下的赤子都将成为他的知音和朋友。这心灵的朋友，这精神的世界，足以让他无惧身边的孤独，永远不感到精神的孤独！就是这些心灵的朋友和美好的情感，成为赤子创造的博大宽广的精神世界。

赤子之心无比纯洁，剔除了纷纭杂念，才可能“体会到前人的心灵”并以之“打动听众的心灵”。才可能达到艺术的最高境界、人生的最高境界。

8、河，莱茵，江声浩荡……钟声复起，天已黎明……中国正到了“复旦”的黎明时期，但愿你做中国的——新中国的——钟声，响遍世界，响遍每个人的心！滔滔不竭的流水，流到每个人的心坎里去，把大家都带着，跟你一块到无边无岸的音响的海洋中去吧！名闻世界的扬子江与黄河，比莱茵河的气势还要大呢！……黄河之水天上来，奔流到海不复回！……无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来……有这种诗人灵魂的传统的民族，应该有气吞斗牛的表现才对。 中国已经解放，新中国到了要复兴要发展的时候了，滔滔不竭的黄河长江孕育了伟大的中华文明，被这般伟大的文明之河哺育过的艺术家，更应该有着磅礴的大气，有着奋进的豪气，努力进取，执著追求。

用 9、你说常在矛盾与快乐之中，但我相信艺术家没有矛盾不会进步，不会演变，不会深入。有矛盾正是生机蓬勃的明证。

文中提到罗曼·罗兰笔下的约翰·克利斯朵夫（以贝多芬为原型），说傅聪常以克利斯朵夫自命，其个性也与之相像；又说“有矛盾正是生机蓬勃的明证”。其意旨在鼓励儿子像贝多芬一样不惧矛盾，勇敢面对，在解决矛盾的过程中趋向完美。

10 人毕竟是有感情的动物，偶尔流露一下不是可耻的事。 用真挚的语言导出了引导儿子对于真善美的认知，强调了情感胜过理智。
6.对《傅雷家书》中句子的赏析有哪些
句子：我以前在信中和你提过感情的创伤，就是要你把这些事当做心灵的灰烬看，看的时候当然不免感触万端，但不要刻骨铭心的伤害自己，而要像对着古战场一般的存着凭吊的心怀。

赏析：这句话意在说明控制情绪的必要。对于感情的创伤，要“当做心灵的灰烬看”，就“像对着古战场一般的存着凭吊的心怀”。凭吊古战场时，烈火硝烟散尽，只余断壁残垣，金戈铁马、血肉厮杀都已被岁月的黄沙掩埋。只余下万千感慨，苍凉而平静，沉郁而超然。这就是我们对待往事应有的心态。

《傅雷家书》获过中国首届优秀青年读物一等奖，还被列为大型丛书《百年百种优秀中国文学图书》之一。及至目前，它在20多年间的发行量累计已达110万册，这足以证明其影响之大。

《傅雷家书》是一本“充满着父爱的苦心孤诣、呕心沥血的教子篇”；也是“最好的艺术学徒修养读物”；更是既平凡又典型的的近代中国知识分子的深刻写照。对学生来说，更值得一读。

获过中国首届优秀青年读物一等奖，还被列为大型丛书《百年百种优秀中国文学图书》之一。对学生来说，更值得一读。

《傅雷家书》补充的句子和赏析：

1.赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友。

赏析：赤子之心是最纯洁的，它剔除私心杂念，远离欲望纷争，只容纳人间最美好、最真挚的感情，所以“永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！”赤子的现实生活也许境遇不佳、缺少知音，身边的世界让他孤独；但人类最纯洁最美好的感情与思想，是相通而永存的，普天下的赤子都将成为他的知音和朋友。就是这些心灵的朋友和美好的情感，成为赤子创造的博大宽广的精神世界。

2.句子：“我以前在信中和你提到过感情的………要像对古战场一般存着凭吊的情怀。”

赏析：这句话意在说明控制情绪的必要，面对古战场，苍凉而平静，沉郁而超然，是我们对待往事应有的心态。

3.“赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友。”

赏析：赤子之心是最纯洁的，它剔除私心杂念，远离欲望纷争，只容纳人间最美好最真挚的感情，赤子的现实生活也许境遇不佳，但人类最美好、最纯洁的感情是相通而永存的。普天下的赤子都将成为他们的知音和朋友，就是这些心灵的朋友和美好的感情，成为赤子创造的博大宽广的精神世界。

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