蒋捷生平：蒋捷为人如何(词人的生平)

虽然我们在上学期间学习历史，但其实历史的领域非常广阔，除了课本上的知识外，还有许多有趣的历史故事等待我们去发掘。今天我为大家整理的是关于蒋捷生平：蒋捷为人如何这一历史内容的详细介绍。

蒋捷生平：蒋捷为人如何

据研究人员的考证，蒋捷的字是胜欲，号是竹山。他大约于公元1245年出生在今天的江苏宜兴阳羡。在他29岁时考中进士，然而不久后，南宋面临蒙古入侵，最终灭亡。亡国之痛让蒋捷深受触动，他决定不再出仕于新朝政权。

蒋捷以“一介布衣”的身份回归家乡宜兴竹山，过上了十多年的贫困生活。在这段时间里，蒋捷沉浸于自己的情感世界，创作了许多脍炙人口的词作，将他的内心感受表达得淋漓尽致。他深深地热爱着宋词，用词表达他对世事的思考和感慨。

在50多岁时蒋捷再次隐居，选择了无锡太湖之滨。此时他已经过上了孤独的隐士生活，与外界几乎没有交流。他沉浸在自己的世界里，享受着内心的宁静和自由。这一生活方式也让他有更多时间去沉思和创作，他的词作在这个时期更加成熟和精彩。

大约于公元1305年，蒋捷在他60岁时离开了人世。他的一生虽然鲜有详细的记录，但他的词作以及他所代表的对南宋亡国之痛的反思，使得他成为了中国古代文学史上不可忽视的重要人物。

蒋捷是一个才华横溢的词人，他用他的词作表达了内心的情感与思考。他将南宋灭亡的痛苦融入到他的词作中，使得他的作品更加感人和真实。尽管蒋捷的一生充满了神秘和争议，但他的词作却给人留下了深刻的印象，并且将他在中国文学史上的地位确立了下来。无论是他的为人还是他的创作，蒋捷都是一个不可多得的文学天才。

就在这短暂的六十年里，蒋捷在感伤家国的更迭之下，以饱含深情的墨笔写下90多首宋词，以自己孤独的声音吟唱着南宋的终结，以“竹山先生”“樱桃进士”的气节抒发了自己浓烈的爱国情怀。

其中，有三首词让人感叹至今，分别是他参加科考殿试后写下的《舟过吴江》，后来隐居武进在福善寺所写的《听雨》，以及暮年隐居在无锡太湖之滨所作的《秋晓》。

这三首词，可谓脍炙人口的千古绝唱，蒋捷凭此跻身南宋词坛，与周密、张炎、王沂孙并称“宋末四大家”;亦让后世深深记住了这位静默的“樱桃进士”：一个自始至终保持高洁的气节而孤独终老、一生穷困潦倒而矢志不渝的南宋爱国词人。

1274年，蒋捷二十九岁，前往南宋的京城临安，也就是今天的浙江杭州，参加南宋皇帝宋恭帝亲临现场主持的殿试。

他虽然幸运得中进士，但却没有当上一天南宋的官，两年后，元军攻破临安，奏响南宋灭亡的丧钟。蒋捷只好离开临安，乘船漂泊倦游思归，经过吴江县时，在伤国的无奈及内心思乡之情的交融下，以“点”、“染”手法写下有名的思归曲《一剪梅.舟过吴江》：

一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。秋娘度与泰娘桥。风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍。银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛。红了樱桃，绿了芭蕉。

这首词，上阕吐露伤春的情绪。首句点出“春愁”，用形容词“一片”突出愁绪之连绵，需借''酒''排解。

下阕以同样的手法表达急切思归、渴望回家团聚的心情。首句点出“归家”，借用提问“何日”表达出门在外的那份漂泊，时间长了已显疲惫，期盼早日回到家中。

接着用白描手法勾画归家后的状态：脱去身上的客袍，把它洗干净，结束这趟远行，慢慢享受美好温馨的家庭生活“调笙”与“烧香”。这“调笙”与“烧香”，其实是妻子日常生活中的两个细节，专用在此意在渲染和谐快乐的家庭氛围。

紧接着，词人笔锋一转，用樱桃和芭蕉两种植物的颜色变化，与前面所感叹的“流光容易把人抛”相呼应，用看得见的意象渲染看不见的时光流逝。樱桃成熟后颜色变红，芭蕉由浅绿变为深绿，时间并不长，一晃就到，一份年华易逝、人生易老的感慨便油然而生。

尤其是那句“红了樱桃，绿了芭蕉”更是营造了诗情画意的美景。近代美术家朱宣咸由此得到宝贵的灵感，为之创作出有名的中国画《红樱桃映绿芭蕉》。

蒋捷回到家乡宜兴后，从此，就隐居竹山，过了一辈子的隐士生活，甘愿一辈子当南宋的守灵人，以“一介布衣”孤独终老，时称“竹山先生”。

1296年，51岁的蒋捷迁徙武进的竹山生活。大约在1299年的一个下着夜雨的晚上，路过福善寺时，触景生情联想到自己一生孤苦漂泊，痛感无奈，便写下有名的千古绝唱《虞美人.听雨》：

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低、断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前、点滴到天明。

蒋捷的一生其实很简单，29岁考中进士，但没有任过一天的职，后来南宋就灭亡。之后他回归家乡，在孤独而又凄凉的隐居生活中度完自己穷苦的一生。

可以说，蒋捷的命运是悲伤的，也是深沉而又坚定的。这首《虞美人.听雨》其实就是他用心血描绘自己的一幅人生画像：

壮年时，责任和使命袭来，在东奔西走中感受到人生的艰难。于是，天高云淡，悲欢离合，尽涌心头。这时候的下雨就显得厚重了，听着下雨的声音，尽管“江阔云低”，却又孤雁南飞，迎着风雨踽踽独行的画面徐徐拉开，显示出万般的爱恨情仇。

晚年时，命运已尘埃落定。如今在一个萧索的晚上，自己躲在僧庐下听点点滴滴的夜雨落下，必然是凄凉的场景。这时候的听雨，“悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明”，已然随遇而安，任雨打风吹，可无动于衷了。

蒋捷的这首《听雨》，概括了少年、壮年和晚年三个时期的“听雨”感受，身世之痛、家国之感呼之欲出，喟叹了逝水流光的人生痛苦，读来痛彻心扉。

因为这首词，我们深深记住了“樱桃进士”“竹山先生”蒋捷的孤独，他的爱国情怀，他的高洁气节，无不让人感怀。

渺渺啼鸦了。亘鱼天、寒生峭屿，五湖秋晓。竹几一灯人做梦，嘶马谁行古道。起搔首、窥星多少。月有微黄篱无影，挂牵牛、数朵青花小。秋太淡，添红枣。愁痕倚赖西风扫。被西风、翻催鬓鬒，与秋俱老。旧院隔霜帘不卷，金粉屏边醉倒。计无此，中年怀抱。万里江南吹箫恨，恨参差、白雁横天杪。烟未敛，楚山杳。

起句用“啼鸦”引出秋日清晨的凛冽，由远及近，写出“古道”、“嘶马”、“窥星”，到所住的小院，发现牵牛花开了，小枣已渐红。

随后，蒋捷笔锋一转，“计无此，中年怀抱”，写出“人间正道是沧桑”。通过跳脱的手法，用“旧院”追忆当年的“勾栏”生活也曾惬意，年少时“金粉屏前醉倒”，而如今呢，人到中年，阅尽万般艰辛，只叹自己像当年的伍员一样到处漂泊，现流落到万里江南，身无分文，还不如天空中飞翔的大雁，在茫茫大雾中，看不见天日，看不到出路，何时才能重返故里?

蒋捷在这首词里，很好地将写景、叙事与抒情融为一体，以亡国之痛、身世不幸之感为主线，勾勒了一幅凄清、寥落而又充满寒意的秋景图，表达了自己虽有一颗报国的雄心，但透过秋晓的无奈，只得在愁绪、焦躁中度日如年。

关于蒋捷生平：蒋捷为人如何的内容就是这些了，致力于为读者提供高质量、全面的历史资讯和故事。我们的内容不限于历史人物、历史事件、历史文化等多个方面，喜欢的话就请关注我们吧。

词人的生平

蒋捷（生卒年不详），字胜欲，号竹山，阳羡（今江苏宜兴）人，先世为宜兴巨族，咸淳十年（1274）进士。宋亡，深怀亡国之痛，隐居不仕，人称“竹山先生”，其气节为时人所重。长于词，与周密、王沂孙、张炎并称“宋末四大家”。其词多抒发故国之思、山河之恸 、风格多样，而以悲凉清俊、萧寥疏爽为主。尤以造语奇巧之作，在宋季词坛上独标一格，有《竹山词》1卷，收入毛晋《宋六十名家词》本、《疆村丛书》本；又《竹山词》2卷,收入涉园景宋元明词续刊本。清代文学评论家刘熙载在他的著作《艺概》中说：“蒋竹山词未极流动自然，然洗练缜密，语多创获。其志视梅溪（史达祖）较贞，视梦窗（吴文英）较清。刘文房（刘长卿）为五言长城，竹山其亦长短句之长城欤！”蒋捷的词作，被古人认为是填词的法度和标准。 许多词作，都表现出作者怀念故国的心情，抒发了丧失山河之恸。如：“此恨难平君知否，似琼台涌起弹棋局。”“彩扇红牙今都在，恨无人解听开元曲”。蒋捷的《虞美人·听雨》、《贺新郎·甚矣君狂》、《一剪梅·舟过吴江》等都是脍炙人口的佳作。《一剪梅·舟过吴江》中有句“红了樱桃，绿了芭蕉”，故后人又称其为“樱桃进士”。蒋捷有《竹山词》、《小学详断》等著作传世。存词90余首。周铁镇竺山有蒋捷墓。蒋捷的词大多情调凄清。他没有正面地直接反映时代的巨变,而是采用"待把旧家风景,写成闲话"（〔女冠子〕）的方式，于落寞愁苦中寄寓感伤故国的一片深情。如"飞莺纵有风吹转，奈旧家苑已成秋"（〔高阳台〕）,"星月一天云万壑,览茫茫宇宙知何处"（〔贺新郎〕），"梦也梦也，梦不到，寒水空流"（〔梅花引〕）等，都包含着山河易色、无处容身的悲哀。〔虞美人〕《听雨》通过听雨一事，概括了作者少年、壮年和晚年三个时期的不同感受,身世家国之感极为痛切,其中"壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风"二句尤其悲壮苍凉。但他的词又不尽是低沉暗淡的情调，时而振起一笔，开扩意境，呈现清丽色彩。如〔贺新郎〕《秋晓》本写"万里江南吹箫恨"，却于月影微黄的院落中点缀上青花、红枣，再推向白雁横天、楚山隐约的远景，使词中所表现的忧伤苦闷之情不致于过分沉抑。〔一剪梅〕写"舟过吴江"，其中"风又飘飘，雨又萧萧"，"红了樱桃,绿了芭蕉"等句,也冲淡了伤逝怀归的悲凉气氛。所以周济称其"思力沈透处，可以起懦"（《宋四家词选》）。这当然与其词"炼字精深，调音谐畅"（《四库全书总目》）也是分不开的。对竹山词的评介，前人意见分歧很大。贬之者如冯煦,认为其"词旨鄙俚""不可谓正轨"（《宋六十一家词选例言》）；陈廷焯更认为在南宋词人中"竹山虽不论可也"（《白雨斋词话》）。那是用姜夔、张炎的词作为标准来衡量的，实属偏见。刘熙载的看法与此相反，他说："蒋竹山词未极流动自然，然洗炼缜密，语多创获，其志视梅溪较贞，其思视梦窗较清。刘文房（刘长卿）为五言长城，竹山其亦长短句之长城欤。"（《艺概·词曲概》）称竹山为长短句之长城，固属过誉，但他从词品与词法两方面充分肯定了竹山词，还是颇有见地的。
总之，竹山词思想内容较充实，写作方法和风格多样化，不失为南宋高手之一。
柳永，（约987年—约1053年），崇安（今福建武夷山）人。北宋词人，婉约派最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，沉溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。作为北宋第一个专力作词的词人，柳永是北宋一大词家，在词史上有重要地位。他扩大了词境，佳作极多，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。景佑进士，官屯田员外郎。为人放荡不羁，终身潦倒。死时靠妓女捐钱安葬。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。词作流传极广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。许多篇章用凄切的曲调唱出了盛世中部分落魄文人的痛苦，真实感人。他还描绘了都市的繁华景象及四时节物风光，另有游仙、咏史、咏物等题材。柳永发展了词体，留存二百多首词，所用词调竟有一百五十个之多，并大部分为前所未见的、以旧腔改造或自制的新调，又十之七八为长调慢词，对词的解放与进步作出了巨大贡献。柳永还丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。他的词不仅在当时流播极广，对后世影响也十分深巨，他是北宋前期最有成就的词家，有《乐章集》。
柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。柳永本人却仕途坎坷，景佑元年（1034年），才赐进士出身，是时已是年近半百。词作极佳，流传甚广。其作品仅《乐章集》一卷流传至今。描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。
少年柳永混迹于烟花巷陌中。51岁时，柳永终于及第，去过福建，留有《煮海歌》，对当时煮盐为生的民众给予了深切的同情。短短两年仕途，他的名姓就载入了《海内名宦录》中，足可见其在经纶事物上的天赋。可惜由于性格原因，他屡造排贬，因此进入四处漂泊的“浮生”，养成了一种对萧索景物，秋伤风景的偏好。柳永常以宋玉自比，对此，不与置评。柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。
柳家世代做官。柳永少年时在家乡勤学苦读，希望能传承家业，官至公卿。学成之后，他就到汴京应试，准备大展鸿图，在政治上一试身手。不料，一到光怪陆离的京城，骨子里浪漫风流的年轻才子柳永，就被青楼歌馆里的歌妓吸引，把那政治理想完全抛在了脑后，一天到晚在风月场里潇洒，与青楼歌妓打得火热，而且还把他的风流生活写进词里：
“近日来，陡把狂心牵系。罗绮丛中，笙歌筵上，有个人人可意。”“知几度、密约秦楼尽醉。便携手，眷恋香衾绣被。”（《长寿乐》）当然，他也没有忘记此行考中进士的目标，只是他“自负风流才调”，自信“艺足才高”，“多才多艺善词赋”（《击梧桐》），没把考试当回事，以为考中进士、做个状元是唾手可得的事。他曾经向可以的心上人夸口说，即使是皇帝临轩亲试，也“定然魁甲登高第”（《长寿乐》）。不料事与愿违，放榜时名落孙山。他沮丧愤激之余，写下了传诵一时的名作《鹤冲天》（黄金榜上），宣称“忍把浮名，换了浅斟低唱”。你皇帝老儿不让我进士及第去做官，我不做官，又奈我何！在词坛上叱咤风云，难道不是一样的辉煌？正是“才子词人，自是白衣卿相”。
表面上看，柳永对功名利禄不无鄙视，很有点叛逆精神。其实这只是失望之后的牢骚话，骨子里还是忘不了功名，他在《如鱼水》中一方面说“浮名利，拟拚休。是非莫挂心头。”另一方面却又自我安慰说“富贵岂由人，时会高志须酬”。因此，他在科场初次失利后不久，就重整旗鼓，再战科场。
仁宗初年的再试，考试成绩本已过关，但由于《鹤冲天》词传到禁中，上达宸听。等到临轩放榜时，仁宗以《鹤冲天》词为口实，说柳永政治上不合格，就把他给黜落了，并批示：“且去浅斟低唱，何要浮名？”（吴曾《能改斋漫录》卷十六）
再度的失败，柳永真的有些愤怒了，他干脆自称“奉旨填词柳三变”，从此无所顾忌地纵游妓馆酒楼之间，致力于民间新声和词的艺术创作。官场上的不幸，反倒成全了才子词人柳永，使他的艺术天赋在词的创作领域得到充分的发挥。当时教坊乐工和歌姬每得新腔新调，都请求柳永为之填词，然后才能传世，得到听众的认同。柳永创作的新声曲子词，有很多是跟教坊乐工、歌妓合作的结果。
柳永为教坊乐工和歌妓填词，供她们在酒肆歌楼里演唱，常常会得到她们的经济资助，柳永也因此可以流连于坊曲，不至于有太多的衣食之虞。南宋罗烨《醉翁谈录》丙集卷二就说“耆卿居京华，暇日遍游妓馆。所至，妓者多以金物资给之。”柳永凭借通俗文艺的创作而获得一定的经济收入，表明宋代文学的商品化开始萌芽，为后来“职业”地从事通俗文艺创作的书会才人开了先河。

对蒋捷因国破家亡.......的看法

蒋捷并未遁入空门。他的词做具有豪放与婉约交融而欲出新的特征，他的思想也相对来说比较复杂，但是并未遁入佛门。
你的观点本身就是错误的。观《竹山词》90余首，并没有几首流露出出家入佛的念头。还有一个不知道是你理解错了还是你的表述另我产生的疑问：蒋捷1274年的进士，大概是30岁左右，1276年蒙元破临安，1279年南宋亡国，算起来蒋捷当时并不老。
应该是讲蒋捷历经悲欢离合，在晚年看透人生，如听雨，如一掬乡心。
蒋捷也不是小百姓，先祖蒋之奇，宜兴望族之后，入元后常州为家塾，石田马中丞之师。

关于蒋捷及其的《一剪梅？》一些知识和蒋捷的一些介绍

蒋捷(生卒年不详)，字胜欲，号竹山，江苏阳羡(今宜兴)人。咸淳十年(1274)进士，宋亡不仕，隐居山中。词作有追昔伤今之意，文辞精美，自然秀逸，别具一格，有《竹山词》。

一剪梅
蒋捷
舟过吴江
一片春愁待酒浇。江上舟摇，楼上帘招。 秋娘渡与泰娘桥②，风又飘飘，雨又萧萧。

何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。

①吴江：今江苏县名，在苏州之南，太湖之东。②秋娘渡与泰娘桥：都是吴江地名。③银字笙：笙上用银作字以表示音色的高低。④心字香：褚人获《坚瓠集》：“按心字香，外国以花酿香，作心字焚之。”⑤这三句是说岁月流逝，如今归期难卜，将无形化为有形，生动形象。

上片起首，“一片春愁待酒浇”，词人漂泊在外，在这春光明媚的季节思归之情更是难以抑制。坐在船上行驶在江中，看到岸边酒楼的酒旗正迎风招展，招袜顾客，心中不由地想借酒浇灭这浓浓的思归之情。船儿渡过了秋娘渡与泰娘桥，偏偏又遇上这“风又飘飘，雨又萧萧”的恼人天气，更加增添了旅人的春愁。

下片想象归家后的温暖生活：有人给自己洗客袍，调银字笙，烧心字香，何等地美满惬意唉，现在还不能回去，还是独自一人漂泊不定。光阴似箭，日月如梭，时光匆匆而去，“流光容易把人抛，红了樱挑，绿了芭蕉”，时光远远地将人抛在后面，岁月不饶人啊!不信你看那红红的樱挑和绿绿的芭蕉，春天即将逝去，夏天就要到了。

“红了樱桃，绿了芭蕉”二句将无形的不可捉摸的意象转化为具体可感的事物，生动形象深受后人喜爱。

本文地址:http://www.dadaojiayuan.com/lishitanjiu/116444.html.

声明： 我们致力于保护作者版权，注重分享，被刊用文章因无法核实真实出处，未能及时与作者取得联系，或有版权异议的，请联系管理员，我们会立即处理，本站部分文字与图片资源来自于网络，转载是出于传递更多信息之目的,若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益，请立即通知我们(管理员邮箱：douchuanxin@foxmail.com)，情况属实，我们会第一时间予以删除，并同时向您表示歉意,谢谢!

上一篇: 拓跋浚历史上的大魏有吗历史上拓跋浚怎···

下一篇: 堪比曹操的曹髦,为何被司马昭轻易杀掉···