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唐代茶器,|,秘色瓷神秘了千年的瓷色

品茶 2023-05-03 07:53:40

唐代茶器,|,秘色瓷神秘了千年的瓷色

编者按:本图文由“弘益茶道美学”公号授权网转载发布,其他媒体转载请注明作者和出处。以下为原文:

“茶之为饮,发乎神农氏”。到了唐朝,饮茶作为一种文化才真正形成。在陆羽的《茶经》问世之后,茶文化达到前所未有的繁荣。对于茶器也愈加讲究。陆羽在《茶经》中就有对越窑青瓷的赞誉“类玉、类雪、类冰”可见陆羽对越窑的偏爱。多年之后也就是在越窑,出产了对中国陶瓷史影响巨大的秘色瓷。

晚唐诗人陆龟蒙曾作有诗篇《秘色越器》,诗中有云:九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来。好向中宵盛沆瀣,共嵇中散斗遗杯。这便是“秘色”一词最早的记录。透过诗中对秘色瓷神韵的描绘,不难想象秘色瓷是何等的精美绝伦,不同凡响。

长久以来,秘色瓷的存在只存在于文字的记载,描绘它的文字“千峰翠色”常被引用,但都没有被确认的实物,只存在于人们通过文字而浮现出的想象。只知其是专供皇家之物,由“越窑”特别烧制。只闻其物而不见其形,所以关于唐诗中所写的“秘色瓷”就成了一个未解之谜,颇显神秘。

直到1987年,考古学家在法门寺唐塔地宫的发掘,才真正揭开了唐代“秘色瓷”之谜。在发掘中,出土了十四件高品质越窑天青釉色瓷器。据《物帐碑》记载:“瓷秘色碗七口,内二银棱瓷秘色盘子,叠子共六枚”。秘色瓷这才被世人所见。

秘色重光

法门寺,位于陕西省扶风县城北。周秦文化的发祥地,被诗经誉为“馑荼如饴”的地方。始建于东汉重建与唐初的法门寺是唐王朝供奉的皇家寺庙。在1981年8月24日,因佛塔年代久远且失修,历经风霜的佛塔半臂坍塌,而剩下的另一边则神奇的矗立着。

1987年,当地文物部进行保护性地抢救修复重建工作,也就是在这一次发掘工作中,考古人员意外发现了一块白玉石板下的神秘洞口,这便是法门寺的地宫所在。至此沉睡地下1113年灿烂辉煌的唐代文化宝藏终得面世。地宫里出土的2000多件文物,这批文物包括:佛教世界千百年来梦寐以求的佛祖释迦摩尼真身指骨舍利,这是目前世界仅存的佛指舍利;唐皇室和内库供奉的121件金银器、越窑青瓷花口碗盘等;来自古罗马等地的琉璃器群;上千件荟萃唐代丝织工艺的丝织物;400多件珠宝玉石及白件漆木器等在今天看来都是难得的宝物,绝代珍品。

同出的《物帐碑》明确记载这十数件越窑青瓷系唐皇室秘色瓷系列,更是为我国陶瓷考古的重要收获。不仅证明了唐诗中关于秘色瓷器的记载是真是存在的,还作为珍品进贡皇家,也为今人认知秘色瓷提供了标准。

秘瓷之“秘”

“秘瓷”这一概念由来已久,而这“秘”指的又究竟是什么呢?最初都认为,这个“秘”指的是瓷器釉色,应着“千峰翠色”而以青绿色为标准来衡量。但法门寺出土的秘瓷,釉色是有区分的,除了青绿色还有一种呈青黄色,若是按颜色划分的话,这黄釉碗就不可划分在秘瓷中,所以“秘”并不是指釉色。有的认为,指的是它釉色配料及其工艺秘而不外传,无人所知。也有人认为是这秘色瓷专供皇家使用而得名。

其实,这“秘瓷”的由来,是源于传统文化的影响。秦汉时期,皇室贵戚随葬物品称为“秘器”,因制作于“东园”又称为“东园秘器”。唐代沿用汉制,仍作秘器。所以秘瓷的“秘”渊源于汉代“东园秘器”。其二则是,在过去“秘”与皇帝相关,如宫禁藏书之地叫“秘阁”,制诏之地称“秘庭”,皇帝的车架叫“秘驾”等等。因此,“秘色”应是皇帝专用的瓷器品类,即贡品。

秘色为何色?还是回到陆龟蒙的那句诗,“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”让人由此产生臆想,“秘色”釉色许是青绿色。而法门寺出土的秘色瓷器就可看出,秘瓷的釉色主要是以青绿色为主流色调,其中还包括有黄釉及青黄色釉。通过秘色瓷与普通瓷器的对比,秘瓷是制瓷技艺上的巨大飞跃,它的胎比普通青瓷更细更白,十分细腻,如糯米一般。釉色更加均匀莹润,制作工艺更加精细。秘色瓷开创了一个全新的时代。

“秘”始何年

现在考古学家通过法门寺出土的秘色瓷器的器胎、器釉、装烧工艺等特点,推断对比得出这批秘色瓷器是出自上林湖越窑。越窑开创于东汉,唐、五代时得以蓬勃发展,是唐宋时期越窑的中心窑场,也是唐五代至北宋时期全国的窑业中心,代表这当时烧瓷技艺的最高成就。法门寺地宫内的秘色瓷,是唐懿、僖二宗与咸通十四年迎奉佛指而埋葬的供养品。进一步说明了,秘色瓷在唐代已经烧造,工艺技术已经达到比较成熟的水平。以前关于秘色瓷始烧于五代这样的误说得以澄清。

秘色瓷,以它青碧莹润如湖水般清澈透亮的姿态,宛若翠湖边刚浣洗完的少女,从晚唐而来,历经千年之久,依然保持着如初的清透莹润。刨开尘土再现世人眼前,令人如沐春风般清爽,向世人展示着千百年前古代匠人的智慧,那个盛世之下烧制工艺的不朽,更是那个时代的审美体现。

这一引清水曾在千年前的唐朝人心中荡漾,如今依旧在我们心中泛起阵阵涟漪。

唐代瓷器的风格有哪些?

同文化艺术和工艺技术的繁荣昌盛相一致,唐代瓷器的制作与使用更为普及,瓷器品种与造型新颖多样,其精细程度远远超越前代。在发展中形成了“南青北白”的两大瓷窑系统。南方地区主要烧制青瓷,以浙江越窑为代表;北方地区主要烧制白瓷,以河北邢窑为代表。

唐代越窑瓷器的胎质细腻,釉层均匀,滋润光滑,如冰似玉,其釉色如“千峰翠色”般碧绿迷人,赢得了上至王公大臣,下至黎民百姓的深深喜爱。

唐代越窑的代表作品青釉瓜棱壶,高20.4厘米,口径8.9厘米,足径9.4厘米。壶撇口,束颈,溜肩,长圆腹,圈足。通体呈四瓣瓜棱形,肩部一侧置短流,另一侧置曲柄,与流、柄成“十”字形的颈、肩之间置双系。通体内外及圈足内均施青釉。此壶造型圆润饱满,釉质润泽。最精细的越窑青瓷被称为“秘色瓷”,仅供给皇家御用。其代表作就是陕西省扶风县法门寺地宫的“秘色瓷”。

法门寺系唐高祖李渊定名,寺中供奉佛指舍利。这枚舍利是佛教的至宝,由7个函套装着,最里面的函装着舍利。所有的物品都是当时埋在地宫中的,文字写得清清楚楚,一共发现了2499件遗物,其中最重要的就是明确了秘色瓷是什么样子。

唐代的法门寺在做佛事的时候非常隆重,皇上亲自主持仪式,所以法门寺里埋的一定都是最高等级的东西。当时秘色瓷一共埋了14件,地宫里的《衣物账》上注明:

瓷秘色碗七口,内二口银棱;瓷秘色盘子叠子共六枚。

其中地宫门口有一件秘色瓷八棱净水瓶,高14.3厘米。此瓶除足端无釉露出致密的浅色灰胎外,通体满釉,釉面晶亮莹澈,色泽青绿温润,代表了越窑工艺的最高水平。

其余13件都放在一个大盒子里,其中两件银棱秘色瓷碗,高7厘米,口径23.7厘米,碗口为五瓣葵花形,斜壁,平底,内土黄色釉,外黑色漆皮,贴金双鸟和银白团花5朵,非常精美。

还有一件贴着金银箔的装饰盘子,称为金银平托。在古代,金和玉被看作最高级的材质,把瓷器烧成玉色,又在上面加饰金银,可见地位之高。

越窑青瓷代表了当时青瓷的最高水平。除越窑外,烧制青瓷的还有浙江境内的瓯窑、婺窑,安徽境内的寿州窑,湖南境内的岳州窑、长沙窑等。

唐代除形成了以浙江越窑为代表的青瓷外,还有以河北邢窑为代表的白瓷系统,这两大瓷窑被称为“南青北白”。

文献记载“内丘白瓷瓯……天下无贵贱通用之”。这里的“内丘”就是指盛产“白瓷瓯”的河北内丘县的邢窑。

邢窑生产瓷器的主要特征是“白如雪”。邢窑的白瓷又有粗细之分,而以粗者居多,细者少数。细白瓷胎骨坚实、致密、釉色细润洁白,厚处呈水绿色。粗白瓷胎质较疏松,胎外均敷化妆土。

邢窑白瓷不仅广销国内,而且还远销海外,故“天下贵贱通用之”并非夸张之词。唐代由于经济文化的发达,制瓷业得到了迅速的发展,瓷器品种与造型新颖多样,白瓷作品中出现了新型的瓷塑。

如唐白釉狮子,高10.8厘米,底径6.3厘米。狮子昂首,两眼凸起,双耳直立,张口露齿,长须卷发,前腿直,后腿曲,尾上卷,伏卧于台上。狮的眼睛及腿部均点以褐彩。台为长方形,上下垂直,四周施褐色釉,深处呈黑色。此件白釉狮子姿态雄健,浑厚古朴,为唐代瓷塑艺术的一件杰作。

邢窑白瓷代表了当时白瓷的最高水平。除了邢窑外,唐代北方生产白瓷的瓷窑还有河北境内的曲阳窑,河南境内的巩县窑、密县窑,山西境内的浑源窑等。

巩义窑有种特殊的瓷器称绞胎器,大体可分为两种:一种是全绞胎,即以深、浅两色胎泥相互绞合在一起再成型;另一种是贴面绞胎,即先将两种不同颜色的胎泥绞合在一起,绞出不同的纹理,再切成薄片,用胎泥将薄片粘贴到器物上。这种做法一是为了节省绞胎原料,二是为便于做出各种图案花纹。

如巩义窑绞胎枕,高8厘米,长12.5厘米,宽8.8厘米。此枕造型小巧,枕面前低后高,前侧有一通气孔。枕面及枕侧面以白、褐两色胎土绞出的五瓣团花纹样数组装饰,外罩黄釉。

三足罐也是河南巩义窑常见的器形,造型模仿唐代金银器,以三彩数量较多,此外还有白釉、黑釉、蓝釉等品种。

如巩义窑唐绞胎三足罐,高11厘米,口径10.7厘米,足径15.8厘米。罐口外卷,圆腹,下承以三兽足。此罐通体绞胎,以两种颜色胎泥绞出木理纹样,并以团花形式表现,是绞胎器物中难得的佳作。

另外陕西省乾县懿法太子墓发现一件唐绞胎骑马俑,人和马全是绞胎处理,十分罕见,也是唯一的绞胎瓷塑。

在南方,江西景德镇和四川大邑窑也都有白瓷生产。如在江西景德镇梅亭发现的唐代白碗,白瓷工艺也已经十分高超了。

唐代无论青瓷、白瓷,其品种新颖多样,茶具、餐具、文具、玩具以及实用的瓶、壶、罐、碗等几乎无所不备;造型浑圆饱满,精巧而有气魄,单纯而富变化。

唐代早期的青、白瓷器物腹部丰满,造型有玉璧底器,四五出口碗、鱼形瓶、海棠式杯、贴花壶、三彩器、绞胎釉等,纹饰有印、刻动物纹、龙凤纹、人物、花草、几何形、山形纹及点彩、条彩。

瓷壶最常见的是一种多棱形圆柱短流的执壶,壶腹一般为椭圆形或瓜棱形,壶柄为双排曲柄,壶口多为喇叭口,外部施釉不到底,底多为微微内凹的平底。

与唐代书法艺术普及相关,唐代亦多有瓷砚制作。唐代瓷砚的足较多,更有镂孔圈足,砚面明显向上凸起。总之,唐代瓷器型从总体上看,往往给人一种浑圆丰满稳重的感觉。

唐代瓷碗一般较浅,有直口和斜出口等多种形式,其共同特征是:口沿外部突出一周如唇状俗称唇口,圈足为平底或玉壁底,外部施釉不到底。

唐代的瓷器生产虽有“南青”与“北白”之说,但这只是对整个唐代瓷器发展情况而言的,除了青、白瓷之外,唐代还有“釉下彩瓷”与“花瓷”等新品种,从某种意义上说,“三彩陶器”也是唐代制瓷工艺的重要组成部分。

唐代越窑青瓷中已有褐色釉下彩绘装饰,湖南长沙窑釉下褐绿彩绘的出现,为瓷器装饰开辟了新的途径。

釉下彩瓷器突破了青瓷的单一色彩,用小点连缀成方形、六边形和花鸟图案,虽简单几笔,却生机盎然。

唐代长沙窑釉下彩雁纹壶,通高22.6厘米,口径10.6厘米,底径12.1厘米,长颈、敞口,瓜棱形腹,九棱短流,流腹相接处有明显的修坯痕,执手有修,腹内壁未施釉,可见十分明显的瓦槽形拉坯痕,这是长沙窑壶罐类产品一个典型的工艺特征。

该壶通体施青釉,釉面润泽清澈,并有浅开的鱼子细纹,雁纹的彩釉虽有剥落之处,但这非但没有损害其整体形象,相反增加了器物厚重的沧桑感。

长沙窑釉下壶这类产品,其纹饰都在流的正下方,该壶纹饰以褐彩勾线,绿彩晕染,其奋飞的鸿雁及其一抹青山,虽极简练,却引人入胜。

浙江省宁波也发现有唐代釉下彩鹿纹壶,彩绘技法成熟,笔法流利,小鹿神态活泼可爱,表现了唐代民间花鸟画的朴素风格。

釉下彩瓷器还有用一首诗作装饰。如有一件瓷壶上题诗:“春水春池满,春时春草生,春人饮春酒,春鸟弄春声”,开创了用诗词装饰瓷器的先声。

唐代“花瓷”的出现是瓷器工艺的又一新创举,所谓花瓷是指一种黑釉带乳白色,或乳白中呈现针状蓝色斑的瓷器,器形主要有罐等,窑址有河南境内的鲁山窑和郏县的黄道窑等。

如唐代花瓷双系罐,高19.9厘米,口径7.4厘米,底径10.7厘米。罐口微外撇,短颈,颈两侧对称各置一系,丰肩,肩以下渐收,平底。近底处刻深弦纹一道。通体施黑釉,近底处露胎。乌黑的釉面上装饰4块灰蓝色斑块,似色料自然流淌所致,妙趣天成。

还有唐代花釉细腰鼓,鼓长58.9厘米,鼓面直径22.2厘米,鼓为长圆筒形,两头粗,全身施黑釉,饰7道凸弦纹,并于上用蓝彩绘数十块形状随意的斑纹,宛如点缀于黑色天鹅绒上飘浮不定的云彩,沉静典雅而又奔放不羁。

黑釉瓷也是唐代瓷器中的重要品种,河南省是发现唐代黑瓷最多的地区,巩县发现的有瓶、壶、碗、盘等,一般器形较小,给人以纯朴厚重感。

唐代黑瓷代表作品是塔式黑罐,集中了镂空、堆贴等技法,座上雕镂神像、人物和花卉,盖顶塑一小猴,形态天真活泼,是北方黑瓷的优秀作品。

六朝至唐代,我国与西亚各国文化交流频繁,波斯的一种鸟首壶传到我国,影响所及,在唐代的青瓷、白瓷及三彩釉陶中出现了凤首壶,其中以青釉凤首龙柄壶最为精美。

青釉凤首龙柄壶通高41.3厘米,口径19.3厘米,足径10.2厘米。壶盖与壶口吻合呈凤头状,使得壶整体颇似一只挺立的凤鸟。壶柄塑成一直立的蟠龙,龙口衔住口沿,作窥视探饮状,前肢撑于壶肩部,后肢立于喇叭形底座上。

壶体以塑贴和刻画技法装饰。腹部塑贴主体纹饰两层,上为6个联珠纹圆形开光,内有手舞足蹈的力士,下为宝相花6朵。口沿、颈、肩及胫部饰以联珠纹、莲瓣、卷叶或垂叶纹。

此壶既汲取了波斯萨珊王朝金银器造型的特点,又融入了我国传统的龙凤装饰艺术,集模印、刻花、划花等装饰技法于一体,体现了唐代制瓷业的高超技艺。壶胎体厚重,釉层凝厚,玻璃质感强,带有北朝以来北方青瓷的遗风。其装饰纹样繁复,层次清晰。

唐代的瓷器,华丽中透着典雅,典雅中又不忘增添几分光华与锋芒,所以,典雅与华美,在唐时期的瓷器艺术上,才完全做到了相辅相成,相得益彰。

唐朝瓷器代表作有哪三种?

唐代最为著名的代表是青瓷与白瓷,若要说还有一种代表作应该为秘色瓷,其色泽如冰,更因为其光洁到碗底如同盛满水的程度而为人所知。而唐代的黄釉,虽为亮色,但也不像后世那般亮到刺人之目,过分夸张色泽,显得不自然,相反更平和淡雅些,看上去就如同清玉般,足以以假乱真。

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