西方文学·电影·罗西里尼

西方文学·电影·罗西里尼西方文学·电影·罗西里尼

意大利导演。出生在罗马的一个机械设计师家里。小罗贝尔托在无忧无虑的环境中度过了愉快的童年，那时他的唯一爱好是摆弄机械，甚至在家里建造了自己的实验室。年轻时代罗西里尼对电影发生了兴趣，同那个时代的大多数电影爱好者一样，他是用自己家里的钱作资金开始拍电影的。他在罗马附近的别墅里搭建了一个摄影棚，1937年在那里拍摄了 《牧神的午后序曲》、《海底幻想曲》等短片。

罗西里尼于1938年正式进入电影界，当时的意大利电影完全处于墨索里尼法西斯政权的统治下，由其子维多利奥·墨索里尼直接掌管，罗西里尼拍摄的《飞行员吕奇亚诺·塞拉》 (1938)就是在他的监督下进行的。那时的墨索里尼政权正在煽动一些年轻人拍摄为法西斯主义服务的影片。正是在这种情形下，罗西里尼拍摄了颂扬意大利法西斯军队的三部曲：《白色的船》(1941)、《飞行员的归来》(1942) 和 《带十字架的人》(1943)。

但是，罗西里尼很快就转向拍摄进步电影。他于1945年拍摄的《罗马，不设防的城市》被电影史学家们一致认为是新现实主义运动诞生的正式标记。影片的真实性、现代性和当代感突破了传统电影的框框，它在国际上获得的巨大成功，使刚刚兴起的新现实主义电影在全世界确立了地位，因而罗西里尼被认为是这一运动的奠基人，这部影片表现了意大利人民为准备解放而进行的秘密斗争，它的剧本产生在占领时期，是罗西里尼和阿米台依根据一位抵抗运动领导人的口述记录下来的。罗西里尼在解放后立即着手拍摄，他是在资金缺乏，又无拍片许可的条件下，在事件的发生地点，并主要使用非职业演员拍摄这部重现当时情景的影片的。他的下一部影片《游击队》 (1946) 是一部包括六个电影短篇故事的影片，真实地再现了盟军进展的六个阶段，它犹如一篇悲痛感人的抗议书，控诉了战争的苦难，“由于影片表达了人民的内心呼声，它超越了纪事的范围，而达到了史诗的高度。”(萨杜尔语)。1948年，罗西里尼的眼光转向了战败的德国，拍摄了反映战后德国人民悲惨境遇的影片《德意志零年》。虽然这部影片在新现实主义的全盛时期曾引起广泛和激烈的论争，但它在意大利电影史上依然占有重要地位。

50年代初，罗西里尼与瑞典籍的美国著名影星英格丽·褒曼结婚，曾引起欧洲舆论界的责难和非议。这也使他的创作出现了明显转折。《欧洲 51年》(1952) 、《意大利旅行》(1953)等影片明显地表现出把拯救人生的希望寄托于上帝的观念，这些作品虽以大师的作品得到尊重，他的名声也随之日趋巩固，也得到部分好评，但在商业上均告失败。在从远东带回《印度》 (1956) 和到德国拍摄了《恐惧》 (1957) 之后，1959～1961年，他以抵抗运动为题材相继拍摄了 《德拉·罗威莱将军》和 《夜间逃犯》，旨在重振新现实主义，影片虽卖座，但在振兴新现实主义方面却未产生预期效果。这个时期，罗西里尼的影片虽然在国外不乏支持者，但在意大利却遭冷遇，甚至敌意。这样，60年代初他便陷入了内心危机，也许其中一个原因就是他的影片得不到强烈反响。自60年代中期始，他转向拍摄电视片，创作了《铁器时代》(1964)、《路易十四的执政》(1966)、《人为生存而斗争》(1967)、《苏格拉底》 (1970)、《笛卡尔》 (1974) 等系列片。他还准备拍摄《卡尔·马克思》，但因病未能如愿。1975年，罗西里尼拍摄了他的最后一部影片 《弥赛亚》。1977年6月3日，卒于罗马。在意大利，罗西里尼由于他的私生活和在影片中流露出的天主教思想倾向，也许是为人议论最多的电影艺术家，但必须承认，他是意大利电影的重要人物，对一些著名导演及法国新浪潮的年轻导演产生了深刻影响。

罗西里尼的《罗马，不设防的城市》，何以成为新现实主义开山之作正如二十世纪60年代的“现代情感三部曲”让安东尼奥尼声名鹊起一样，罗西里尼的“战争三部曲”也让其在二战后的意大利电影界名声大噪。

《罗马，不设防的城市》正是“战争三部曲”的第一部作品，同时也被视为新现实主义的开山之作。

在观看电影之前，首先应了解一个概念：不设防。

所谓 不设防城市就是战时没有军队防御和军事设施的城市 。

二战时的罗马就是这样一座不设防的城市。

二战结束前夕，德军占领了罗马，并以保护古迹为名，宣布罗马为不设防城市： 即不允许意大利人在此城进行军备，以便德国任意控制。

而《罗马，不设防的城市》这部影片，讲述的正是 1943年至1944年之间，在意大利留下来的部分地下党员和普通民众一起，同占领了他们的国家并肆意妄为的德军英勇抗争的故事。

主角是一名地下反抗组织的领袖曼菲蒂，他的掩护身份是工程师，其他角色及事件都是围绕着这个核心人物铺展开的。

在曼菲蒂被德军追捕期间，他的朋友弗朗西斯科和未婚妻皮娜为他提供了暂避之所及必要的帮助，另一位天主教神父唐·彼得罗则在曼菲蒂行动受限时作为曼菲蒂与其他游击队员的中间联系人。

最终，在与德军的对抗中，皮娜、曼菲蒂、神父都英勇的牺牲了。

这样的故事情节放在今天来看，可能会比较老套，尤其是我们看过很多抗战题材的影视剧后，更觉得这部影片无趣且画质粗糙。

但就是这样一部影片，一直以来都被视为新现实主义的开山之作。

我们应该先了解一下什么是新现实主义。

简单的概括就是： 新现实主义是现代主义思潮在反法西斯过程中逐渐孕育出来的产物。新现实主义电影主要指1945年~1951年崛起的意大利电影。

二十世纪30~40年代的意大利电影主要有两种类型：浪漫情节剧和喜剧片， 消遣娱乐是当时意大利电影的常态。 这与当时的意大利政府为了应对经济大萧条而大力扶持电影产业脱不了干系。

一位意大利作家在1930年抱怨道：“为什么这里没有诞生那种由伟大的法西斯革命所启发的电影？”

的确，消遣电影长期以来遮蔽了很多现实问题，尤其是在那个政局动荡的年代。

在政策的支持下自由发展的意大利电影，促使了一些年轻的、有思想的导演的加入，而这些受现代主义文学、艺术影响的年青一代，开始主张回归传统的意大利地区的自然主义。

同时评论家们也号召导演们 用电影表现普通人实际生活环境中的困苦。 而这些富有使命感的评论家后来有很多都亲自拿起摄影机当起了导演。

于是，当1945年战争结束，意大利的春天到来，各行各业的人都渴望打破旧的方式时，作为一股 文化复兴和社会变革力量的新现实主义电影崛起了 。

那位意大利作家所期盼的电影由此诞生。

1945年战争刚刚结束，《罗马，不设防的城市》便投入拍摄。事实上，剧本在战争期间已经开始构思了。

但是由于战争的影响，罗马这座历史与艺术之城受到了严重的破坏。曾经一度繁荣的意大利电影工业也受到了重挫，位于罗马郊区的电影城也遭到了破坏。

没有经济支撑，没有完善的设施，没有大型的摄影棚，罗西里尼在拍摄之初便遇到了重重困难，就连拍摄用的胶片都是在黑市上买到的。

正是在这样的环境逼迫下，导演们纷纷扛起摄像机走上了街头，用最真实的影像记录下战后意大利普通民众的悲惨生活。

实景拍摄，是新现实主义电影的其中一个重要的特征。

所以，你能在《罗马，不设防的城市》这部影片中看到如纪录片风格一般的场景。

为了能更真实、客观的反映现实，也或许因为找不到更多专业的演员，这部影片除了几位主角以外，其他全部是非专业演员出演。

这些非专业演员，都是曾经饱受战争之苦的普通民众 ，他们与纳粹的对抗经历还如同昨日一般历历在目。

所以，你能在《罗马，不设防的城市》这部影片中看到最真实的表演，这是不用刻意表演就能展现出来的真实的表情。

并且你会发现，这部影片很少使用特写镜头，这是由于设施的不完善，使得拍出来的影像粗糙、有颗粒感，特写镜头会更加使影片显得不够精致。

所以导演尽量多的用了 中景和远景 ，这也正是新现实主义电影的一个特点。

并且很多场景都是外景，部分内景则是罗西里尼在地下室搭建的摄影棚。

而恰恰是这种粗糙的、具有粒子感的影像，使得影片具有一种 新闻片的风格 。

随着1948年意大利之春的结束，国家经济形势出现好转，人民的生活也日趋稳定，人们对这种审视和批判现实意义的影片不再给更多的关注，又转而追捧娱乐性强的好莱坞风格的影片。

于是，新现实主义运动的势头也随之越来越弱。

这之后，新现实主义电影慢慢退化、演变出各种类型，安东尼奥尼便是在新现实主义运动后逐渐成长起来的艺术电影的代表。

《世界电影史》对《罗马，不设防的城市》中皮娜之死做过深度解析，以此来说明新现实主义对战争时期的批判性审视。

皮娜是主角曼菲蒂的朋友弗朗西斯科的未婚妻，她与曼菲蒂的交集仅仅是为他提供了躲避的地方。

如果说皮娜是本部影片的女主角，那么你有见过女主角在影片进行到一大半时突然牺牲的吗？如果说皮娜不是女主角，但是除了她，还有哪个女人的戏份及其存在的意义能够与之匹敌的？

更何况，扮演皮娜的演员还是为数不多的职业演员。

在其未婚夫弗朗西斯科为了掩护主角曼菲蒂逃离而被德军抓捕时，皮娜挣脱了德军的阻拦追了上去，她一个人奔跑在大街上，一边喊着未婚夫的名字，一边情绪激动的追赶汽车。于是，不幸发生了：皮娜中枪倒地。

这一幕应该是影片进行到此最让人动容的地方。

虽然影片一开始便营造出悬疑的气氛，但也不乏幽默的喜剧细节， 直到我们目睹了作为普通民众的皮娜因为战争而丢失了性命，我们才意识到这场可怕的战争给人们带来了怎样的痛苦与灾难！

或许我们会觉得皮娜太傻，丈夫被捕，她追上去又有何意义？到最后还不是白白断送了自己的性命？

在这里，皮娜已经不再是单单一个人了，她代表的是整个饱受战争摧残的普通民众，她的激烈的反抗正是被侵占的罗马的反抗。

罗西里尼的这种处理手法被后来的战争题材电影纷纷效仿。

而结尾的一个场景：以马尔切洛为代表的小孩们亲眼目睹了神父的英勇牺牲后，他们垂着头，默默的沿着街道返回罗马这座城市，这一场景被赋予了罗马的光明未来与希望。

新现实主义没有任何宣言或计划，它只是一种对更强烈的现实主义的诉求，以及对当代题材和工人阶级生活的强调。

罗西里尼曾说：“对我来说，新现实主义最重要的是从道德立场去看世界，然后才是美学。其开端是道德。”

《罗马，不设防的城市》上映后， 罗西里尼说：“当时情形即是如此”（this is the way things are！）

而这句话后来即成为新现实主义运动的座右铭！

外国文学名著拍成电影的有哪些?1、安娜·卡列尼娜

《安娜·卡列尼娜》是由汤姆·斯托帕德根据俄国文豪列夫·托尔斯泰1877年同名小说改编而成的，荣获2013年奥斯卡最佳服装设计奖，第26届欧洲电影奖最佳制作设计奖。

由凯拉·奈特莉，裘德·洛，米歇尔·道克瑞，凯莉·麦克唐纳，亚伦·泰勒-约翰逊等主演的剧情片，

2、唐吉诃德

《唐吉诃德》根据西班牙著名作家塞万提斯同名小说改编。由约翰·利思戈，鲍勃·霍斯金斯，伊莎贝拉·罗西里尼，凡妮莎·威廉斯主演。

影片讲述了阿隆索自小喜爱各种各样的骑士小说，梦想着四处锄强扶弱，于是自封为唐·吉诃德骑士，带着他的老邻居和一头驴一次次出发模仿古代骑士周游天下的故事。

3、傲慢与偏见

《傲慢与偏见》是根据简·奥斯汀同名小说改编，由焦点电影公司发行的一部爱情片，由乔·怀特执导，凯拉·奈特利、马修·麦克费登、唐纳德·萨瑟兰等联合主演。

该片于2005年9月16日在英国上映，荣获第78届奥斯卡金像奖最佳女主角(提名)，第63届金球奖电影类最佳音乐/喜剧片(提名)。

4、呼啸山庄

《呼啸山庄》改编自英国女作家艾米莉·勃朗特同名代表作《呼啸山庄》，是由科奇·吉尔佐执导，汤姆·哈迪和夏洛特·莱李主演的一部影片，由汤姆·哈迪，夏洛特·莱利，安德鲁·林肯，莎拉·兰卡夏尔，伯恩·戈曼，等主演。

5、悲惨世界

《悲惨世界》是在纪念法国著名作家雨果诞辰210周年暨《悲惨世界》出版150周年之际，由汤姆·霍伯执导的一部电影。该片的前身是同名音乐剧，根据法国大文豪维克多·雨果1862年发表的同名长篇小说改编。

该片是由休·杰克曼，罗素·克劳，安妮·海瑟薇，阿曼达·塞弗里德，萨莎·拜伦·科等主演，荣获了第85届奥斯卡金像奖最佳影片(提名)。

——安娜·卡列尼娜（英国2012年乔·怀特执导电影）

——唐吉诃德(西班牙2002年曼努埃尔·阿拉贡执导电影)

——悲惨世界(2012年汤姆·霍珀执导电影)

——傲慢与偏见（法国 / 英国 / 美国2005年凯拉·奈特利主演电影）

——呼啸山庄(英国2009年科奇·吉尔佐执导电影)

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