(宋)周邦彦《浣溪沙·楼上晴天碧四垂》原文赏析

(宋)周邦彦《浣溪沙·楼上晴天碧四垂》原文赏析(宋)周邦彦

浣溪沙·楼上晴天碧四垂

楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯，劝君莫上最高梯。新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥，忍听林表杜鹃啼。

周邦彦是个“集大成”的词家。周济《宋四家词选序论》说：“清真，集大成者也。”这首《浣溪沙》感慨羁旅行役、时光流逝而无所成就，词中运用了诸多意象，通过这些含有特殊内涵的景物，淡淡地流露出词人的感伤。

词的上片“楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯，劝君莫上最高梯”，给我们展现了一个深远的背景，万里晴空碧蓝，词人看来只觉一片“伤心碧”，遮盖着客里高楼，接天的芳草更使词人的思绪缥缈迷茫，“莫上”高楼，是一种“欲说还休”的凄凉，透露出词人深沉的哀伤，词人的失意落魄也在不言中表现出来。下片“新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥，忍听林表杜鹃啼”，可说是细节描写。屋前的竹笋生长成竹，飘落的鲜花成为燕子筑巢的泥巴，流光飞逝，不可挽住，徒看着花开花落，新笋成竹，自己却一无所成，心似浮云，怎么能忍心听那林中传来的杜鹃啼叫声！于此，词人含蓄委婉地表现了心的苍老及情的凄凉，言尽而味永。

这首小令选取登楼、芳草、天涯、翠竹、落花、燕泥、杜鹃，以及冷色调的碧色，呈现出一种清丽的美，一种冷艳。这些意象在前人的诗文中常用而积淀出某些特点的内涵和表现形式。“登高望远”常是才士心有郁结、乡愁难消而试图排遣的行为，惟不能归，所以望远；“芳草”与“天涯”常象征着愁的漫远边际，而“落花”、“燕泥”，常透出时光的流逝。“杜鹃”则是思乡念旧的代称，它那凄楚的“不如归去”的叫声，牵动多少人的乡思旧愁，翠竹和碧色，冷色调给人的感觉能不凄然！周邦彦沿袭这些意象，使他的词“缜密典丽”，富有书卷气；同时也因为多用前人语，甚至“借字用意，言言皆有来历”(刘肃《片玉集序》)，使他的词难脱窠臼，缺乏了独创性，个性不明显，象登高望远，是文人雅士共有的动作语言。大凡登高，有愁者添愁而无愁者生愁，《浣溪沙》中词人客里思归之情虽隐隐而见，却难见周邦彦带有个性的感情，难免有故作呻吟之嫌。这是因为在内容上少了创造性。

王国维说得好：“美成深远之致不及欧、秦，唯言情体物，穷物工巧，故不失为第一流之作者。但恨创调之才多，创意之才少耳。”(《人间词话》)这是很中肯的。《浣溪沙》一词也可谓深远，“新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥”，描摹物态也确实“富艳精工”，惜自出心裁之处少焉。

浣溪纱 周邦彦 赏析浣溪沙 周邦彦【赏析】 浣溪沙 周邦彦楼上晴天碧四垂，楼前芳草接天涯，劝君莫上最高梯。
新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥，忍听林表杜鹃啼。＊【注释】1. 碧：指碧空，蔚蓝的天空。
2. 天涯：很远的地方。
3. 堂下：屋前。
4. 林表：林梢，也就是树的末端。＊【翻译】我登上楼来，只见清朗的蓝空，像天幕一样，高高的垂挂在四周。楼的前方，一片碧绿草原，绵绵无尽，仿佛要蔓延到天边。离乡的人啊，劝你别登上楼的最高层；美丽的风光最容易叫人触景生情呵！瞧，新春时候才发出的嫩笋，几时都长成了屋前浓密高大的竹？而昨儿盛放的花儿，几时又已凋落满地？那片片的花瓣都叫燕儿和着泥土衔上屋梁，搭筑他们的窝巢了。唉！时光飞逝，我却仍作客异乡，教我如何再忍心去听那林梢杜鹃“不如归去”的哀啼？
＊【词的故事】虽说有国色天香的美人李师师长伴左右，周邦彦想家仍是想得厉害啊!—亲情原来就是人类最自然，最原始的一种感情。你看他，“苏幕遮”的荷塘景色，让他心疼：“浣溪沙”的晴天碧草，更叫他心泣。再吟唱一回“新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥，忍听林表杜鹃啼”，一字一句都要人落泪呢！杜鹃的故事，被人说了千百遍。据说是古时候蜀国的一个好国王死了，魂儿化成了一只杜鹃鸟。他想念他的百姓，日夜啼叫着：“不如归去！不如归去！”最后竟然啼出了血，洒满大地，化作一朵一朵斑斑斓斓的杜鹃花。燕子也有它动人的故事。有一种燕，叫做金丝雀，它呕心沥血的吐进口中的唾液，为小燕儿筑起一个温暖、牢固的家，叫做“燕窝”。笋已成竹，花已成巢，燕儿忙造窝，杜鹃催人归；周邦彦，何时才能回家乡？

浣花溪 周邦彦的古诗鉴赏《浣溪沙》周邦彦词作鉴赏
【作品介绍】
　这首小令是即景抒怀之作，从结句看，所抒写的当是乡情。

【原文】
浣溪沙⑴
楼上晴天碧四垂⑵，楼前芳草接天涯。劝君莫上最高梯⑶。
新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥⑷。忍听林表杜鹃啼⑸。

【注释】
⑴本篇与《花间集》卷七载孙光宪《浣溪沙》一词用语颇相似，而意境各别，可参看。本篇又见李清照《漱玉词》。
⑵韩偓《有忆》：“泪眼倚楼天四垂。”
⑶古乐府《饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。”这里“芳草接天涯”句是正用。唐王之涣《登鹳雀楼》：“欲穷千里目，更上一层楼。”这里“莫上最高梯”句是反用。都挺秀明洁，不觉其有辞藻典故。
⑷这一联新生与迟暮互见。六朝人诗如《春庭晚望》、王僧孺《春怨》都有类似的句子。注⑴所云孙光宪词亦有“粉箍半开新竹径，红苞尽落旧桃蹊”等句。
⑸陈元龙注引李商隐《锦瑟》“望帝春心托杜鹃”；又说：“其声哀怨，不忍听之耳。”读“忍”为“不忍”，是“不忍”即“忍”，以语促而省字。李中《钟陵禁烟寄从弟》“忍听黄昏杜宇啼”，似较上引义山句更为相近。

【赏析】
这首小令是即景抒怀之作，从结句看，所抒写的当是乡情。
小令不比慢词，没有铺叙，作者复杂的感情，起伏变化的心态，都必须压缩在不长的篇幅里。因此，语言必须凝炼集中而又深沉蕴藉，才具有感人的力量，这首小令就有这个特点。
作者的立足点是楼上，从楼上看四周，一个广阔的立体空间尽收眼底。因为是晴天，没有浮云障目，极目远眺，晴朗高旷的碧天，与四周的旷野一同延伸到遥远的地方，无边无际，分不出哪里是天，哪里是地，浑然一碧，似乎融进了无限浩渺的碧色海洋里，境界开阔。“垂”，能构成人们自上而下的立体空间感，如杜甫的“星垂平野阔”（《旅夜书怀》）就是如此。
“楼前芳草接天涯。”楼前碧色的芳草随着旷野伸向遥远的地方，伸向天涯。“天涯何处无芳草”，（苏轼《蝶恋花》）在古典诗词中，芳草、春草似乎也和杨柳一样与离别有密切的关系，最早来自于《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”王维《送别》：“春草年年绿，王孙归不归？”江淹《别赋》：“春草碧色，春水绿波，送君南浦，伤如之何。”白居易诗：“又送王孙去，萋萋满别情。”（《赋得古原草送别》）李后主更进一步把离恨比喻为春草：“离恨恰如春草，更行更远还生？”范仲淹词：“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”春草“更行更远还生”，芳草远在斜阳外，其实都与“芳草接天涯”意思相近。周邦彦将前人诗句灵活化用，便成新词。读着“楼前芳草接天涯”就可以想象他的乡情旅思也随着接天的芳草心驰神往，飞向远在天涯的故乡了。情思绵邈，无限低回。在这种心情支配下，作者自己告诫自己：“劝君莫上最高梯。”古人的思乡离恨旅愁多因登高、登楼而愈趋强烈，王粲登楼而思故土，杜甫有“花近高楼伤客心”（《登楼》）之叹，范仲淹也告诫自己：“明月楼高休独倚。”（《渔家傲》）欧阳修也体贴对方的心情。劝慰说：“楼高莫近危栏倚。”上述诸人的诗句、词句都紧接着在下文作了或明或暗的说明。而此词写到“劝君莫上最高梯”，即作为上片歇拍，不多作说明，点到即止，“欲说还休”，含而不露，有委婉蕴藉之妙。
下片写因暮春景色而引起乡愁客思。“新笋已成堂下竹，落花都上燕巢泥”。这两句都点明时间特点，说明春天已近迟暮，春天的大好时光已消磨殆尽。春光已逝，客尚淹留，本已不胜惆怅，更何况林外子规还在声声唤“不如归去！”其声凄苦，羁旅之人听了更加引起无限乡思。“忍听林表杜鹃啼”，“忍听”，实际是“岂忍听”之意。全篇主旨于结穴处点明。回头再思索“劝君莫上最高梯”的原因，恍然大悟，原来也如柳永的“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。”（《八声甘州》）。上文的碧天、芳草、绿竹、落花等物象对词中主人公情绪上的触媒作用也不言自明了。
这首的主题很普通，无什么特殊处，而作者写来有景有情，景中含情，将广阔的空间与推移的时间交相为用，抒写曲折有致，含蓄委婉。强焕云：“美成词抚写物态，曲尽其妙。”用来评价这首词也颇恰当。

【作者介绍】
周邦彦（1056-1121），北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。官历太学正、庐州教授、知溧水县等。少年时期个性比较疏散，但相当喜欢读书。宋神宗时，写《汴都赋》赞扬新法。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府（最高音乐机关）。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅，长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。作品在婉约词人中长期被尊为“正宗”。旧时词论称他为“词家之冠”或“词中老杜”。有《清真居士集》，已佚，今存《片玉集》。

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