紫砂艺术,不止是紫砂壶,紫砂花盆亦是其重要的组成部分,紫砂古盆名器在各大拍卖市场上受藏家追捧。2017年12月23日,清早期杨季初制,五彩堆泥绘花盆,在西冷印社拍卖会上,以977.5万元成交,刷新紫砂花盆的拍卖纪录。
▲杨季初制五彩堆泥绘花盆
在故宫博物院紫砂的收藏之中,紫砂花盆亦是重要的一类,以优美的造型、精湛的工艺展示其独具的艺术魅力。
迎春花市,万花绽放,你有相配的花盆吗?让我们一起走进那些传之有序的古盆名器,揭开一段段历史传奇,看紫砂花盆的顶尖艺术之作。
明末清初乌泥抽角铺首长方盆
大隈重信侯的遗爱,历史见证的名器
此盆用上好的乌泥制作,泥料纯净,包浆滋润,手感细腻润滑。盆腹微微外鼓,比例恰当,端庄稳重;盆侧有做工精致的狮头铺首装饰。在明末清初的紫砂盆中,有铺首装饰的极为罕见。
此盆在国际上的知名度很高,不仅因为是个绝顶好盆,而且是见证了日本的一段历史事件。在日本明治时期,此盆是大政治家早稻田大学校长、著名盆景爱好家大隈重信侯的藏品。
明治11年(1878年)8月23日,近卫炮兵大队260名士兵暴动,袭击住在东京竹桥居所的大隈重信侯,大队长杀害卫兵后向居所开炮,屋内松树盆景被弹片击中,而盆景用的正是此盆。现在盆腹中间清晰可见的小黑点就是修补的痕迹。后世称此盆为“竹桥事件”的见证盆,现已回归中国。
清乌泥黑色堆泥海棠形盆
此器呈海棠造型,采用优质乌泥,整体造型柔和明快,口沿下部饰有黑色泥绘卷草纹,细腻华美,盛开的牡丹寓意富贵吉祥,雅石玲珑剔透,透显文人情趣。2011年秋拍以575万成交。
清早期梨皮红泥蒲包口长方盆
“荆溪川石山人”款在古盆上很少见,但每次出现必伴随古盆中一等一的精品,此盆便是其中之一。2012年春拍以571.5万成交。
蒲包口本身是一种独特复杂工艺,尤其在长方盆上极难处理。与一般蒲包口盆相比,此盆蒲口略微向外飘出,盆主体肩部挺括端庄,从上到下缓缓下收,膨胀张力十足。
日本明治中期,此盆已在日本,并视为名品。日本盆景界大家高木在20世纪90年代曾出价1000万日元求购此盆,但没有如愿。著名日本盆器收藏家小林国雄先生在著录中称其为梨皮红泥最高峰之作。
清乾隆杨季元制彩泥堆绘长方盆
▲2014年春拍,以368万元成交
枪足飘口红泥本色泥绘长方盆
清代乾隆时期,涂正夫款盆器非常少见,红泥本色泥绘数量极少,此件器型,制作及泥绘均无可挑剔,堪称极品。
花盆造型古朴典雅,紫砂泥质温润,淘炼精细,四面以泥绘手法饰四季花卉纹,花卉细腻精细,层析鲜明,足见神韵,文房雅物。
古渡红梨皮外缘长方盆
故宫博物院紫砂凸雕夔龙花盆
故宫博物院紫砂花口花盆
故宫博物院 朱砂四方西番莲纹云角飘口盆
徐友泉款 紫泥内翻口中带线腰圆盆
紫泥云脚底线长方飘口盆
紫泥长方抽角底线兽足盆
清乾隆乌泥松段盆
器型仿松树树干,外壁堆塑瘦骨嶙峋的松皮、残枝、树节,质感自然,栩栩如生,达到了足以乱真的地步。
松皮用薄薄的脂泥,层层堆塑,最多处达九层,充分展现了艺人对自然界敏锐的观察力、想象力,充分表现出松树的奇拙与旺盛的生命力。
此盆刻款与印款并用,楷书刻款“素存堂置”,诗句印款“一片冰心在玉壶”,印款“陈梦赢”。
▲清初陈待祺制乌泥松段盆
清中期杨彭年款 仿古青铜器凸雕夔龙腰圆盆
清初萧绍明制梨皮长方飘口盆
清乾隆桃花泥泥绘双底线方盆
清初紫梨皮长方飘口云脚盆
▲许明远款
清顺治耳环上下带线鬼面足腰圆盆
明末紫泥浮雕九龙盆
紫砂花盆问世之初均为纯手工制作。那时生产力低下,生产工具简单,社会的需求量小,盆景仅局限于少数上层、达官显贵消费。紫砂古盆目前存世甚少,尤显弥足珍贵。随着社会的不断发展,生产力的提高,人们物质文化生活的丰富,对紫砂器具的需求量越来越大,在紫砂盆的制作方法上相继使用模型印坯、车坯、注浆以及机械拉坯等方法。紫砂器在产量上有了大幅度提高,但是用这些方法制作的紫砂盆与纯手工制作的紫砂盆在艺术水准上却有着天壤之别。
首先,泥料制备一环,纯手工制作选料和泥色配方,细度十分讲究,必须人工手选,不能有任何其他泥料和杂质掺入,然后经过原料碾、磨、炼制,才能使作品润色。
其次,造型设计环节,通常根据客商的需要或来样,根据不同树木、花草用盆的深、浅、方、长、圆、椭、异形进行造型设计,达到款式品相入目,景盆配合谐调。
三是制作工艺环节,这一环节在纯手工制作中尤为重要,必须掌握好以下几个步骤。第一,是根据仿古作品制作草图;第二,按半成品烧成过程的缩率作尺寸图样,第三,是打成泥片,通过阴凉后,上底镶筒,围筑成型。
何谓纯手工?就是不用石膏或其他模型、模具,全凭着经验和熟练技艺手法制作,同时通过拍打使紫砂的分子颗粒致密凝固、粘连,松紧程度恰到好处,这一环是直接关系到紫砂盆在烧制后是否达到良好透气性的前提。几百年植景经历,证实了紫砂盆,特别是纯手工制作的紫砂盆与其他盆相比,有更突出的优点:能保持盆土适当的透气性,有利于花木根系在更接近于自然土壤的环境中生长。
总之,纯手工制作紫砂盆在掌握制作要领的同时,仿古韵味要突出,款式要大气,盆体古色凝重,质朴而典雅,富有浓郁的民族文化气息。正是因为纯手工仿古技法制作的紫砂盆内在实用,外观古朴典雅,有着任何其他制作方法达不到的盆艺境界,所以纯手工制作作品始终长久不衰,深受国内外盆景艺术家的喜爱和收藏。为此,我们必须珍视和传承纯手工制作紫砂盆这一民族特色技法,并将其发扬光大。
“云洪”即徐秀堂大师
徐秀棠大师乃任淦庭老先生建国后招收的第一个弟子,任老对他寄予厚望,希望他日后能够像师爷邵云如、师叔邵洪坤、邵洪明一样在紫砂界做出非凡的成就,于是就给他取艺名“云洪”(“云如”之“云”,“洪坤”“洪明”之“洪”)。
任老给两年后招收的新徒弟张赦棠取的艺名顺着徐秀棠大师“云洪”,接着叫“云清”。二人真实姓名中都带“海棠”的“棠”字,海棠绿叶红花,徐秀棠先生后来更艺名为“云红”,张赦棠先生也更名为“云青”。
紫砂盆落款云洪即表示这个紫砂花盆的作者是徐秀堂,如果是真品,价值不低,可以做收藏了。
本文地址:http://www.dadaojiayuan.com/chaqi/4513.html.
声明: 我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理,本站部分文字与图片资源来自于网络,转载是出于传递更多信息之目的,若有来源标注错误或侵犯了您的合法权益,请立即通知我们(管理员邮箱:602607956@qq.com),情况属实,我们会第一时间予以删除,并同时向您表示歉意,谢谢!
上一篇: 老壶新用的准备工作以及茶垢如何清理
下一篇: 老紫砂壶该如何清洗,