《唐诗三百首》中最能治愈人心的六首诗，如果累了，就读一读吧！

越来越多的人提到治愈这个词。郭德纲曾说：既入江湖中，便是薄命人。人生原来太多艰难，我们总是需要治愈自己的心情，重新出发。有的人被美食治愈，有的人被音乐治愈，还有的人被诗词治愈。《唐诗三百首》中最能治愈人心的六首诗，如果累了，就读一读吧！享受孤独，怡然自得

《竹里馆》唐·王维独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。王维曾有过闪亮的过去，他少有才名，高中状元，多才多艺，备受达官贵人的推崇。可是，安史之乱爆发后，他感受到了人事的无常，世态的炎凉。看遍世间繁华后，死里逃生的王维，在终南山的辋川里找到了属于自己的人生归处。一个人坐在幽深的竹林里，一边弹琴一边高歌长啸，没有人知道我在这里，只有明月来相伴，静静照耀。人人都害怕孤独，可是，王维却怡然自得。即使没人知道我在干什么，做什么，但我自己知道，并享受这个时刻，即使是一个人，依然感到快乐。人生最难得的，是淡定与从容

《北青萝》唐·李商隐残阳西入崦，茅屋访孤僧。落叶人何在，寒云路几层。独敲初夜磬，闲倚一枝藤。世界微尘里，吾宁爱与憎。唐文宗大和二年（828年），李商隐曾有一段玉阳求仙学道的生活，在山中访问僧人的途中时，忽悟禅理之事时，于是作下了这首诗。大千世界都在微尘里，我为什么要有喜爱和憎恨 无论眼前有再大的困难，想想百年之后皆归于尘土，浩瀚宇宙我们不过一粒微尘。眼前的事又有何过不去的呢 人生，最曼妙的风景，是内心的淡定与从容。生活不易，及时行乐

《石鱼湖上醉歌》唐·元结漫叟以公田米酿酒，因休暇，则载酒于湖上，时取一醉。欢醉中，据湖岸，引臂向鱼取酒，使舫载之，遍饮坐者。意疑倚巴丘酌于君山之上，诸子环洞庭而坐，酒舫泛泛然触波涛。而往来者，乃作歌以长之。石鱼湖，似洞庭，夏水欲满君山青。山为樽，水为沼，酒徒历历坐洲岛。长风连日作大浪，不能废人运酒舫。我持长瓢坐巴丘，酌饮四坐以散愁。唐代宗时，元结任道州刺史，与友人在石鱼湖上饮酒，欢乐而作此诗。管他连日狂风大作，掀起大浪，也阻遏不了，我们运酒的小舫。我手持酒葫芦瓢，稳坐巴丘山，为四座斟酒，借以消散那愁肠。自由的本质不是放纵自己，不是无所不为，而是自律之后的舒畅，是有所为，有所不为！生活本就不易，活在当下，及时行乐！素履之往，独行愿也《感遇十二首·其一》唐·张九龄兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。欣欣此生意，自尔为佳节。谁知林栖者，闻风坐相悦。草木有本心，何求美人折！张九龄被李林甫构陷，被贬为荆州长史。自己忠直为公，为何还是落到被贬谪的下场。花卉芬芳是本性，并不求美人采撷，人生于世，做你自己，就做你自己。自成乾坤，已是人间圆满。在这尘世之中我一个人依然坚持自己的节操，就算只我一人孤独坚守我也情愿。最好的人和事，其实就在身边

《同题仙游观》唐·韩翃仙台初见五城楼，风物凄凄宿雨收。山色遥连秦树晚，砧声近报汉宫秋。疏松影落空坛静，细草香闲小洞幽。何用别寻方外去，人间亦自有丹丘。韩翃游仙游观，写下此诗，通过对景物的艺术再现，表达了诗人心境的空灵和出世之念。何必去寻找世外的仙境，人世间就有美好的桃源。我们曾渴求树梢上的果子，我们曾向往天上的星河，我们喜欢的人，总在遥远的地方。可是，过了许久才知道，其实，最美的风景就在身边，最好的人就在眼前。与其追逐远方，不如珍惜眼前人。真朋友，没有距离

《送杜少府之任蜀州》唐·王勃城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。王勃在长安时，一位姓杜的友人去四川做官，王勃写下此诗相赠。“海内存知己，天涯若比邻”成为千古名句。只要两人是知心朋友，即使远在天边也如近在比邻。分别本来是痛苦的，可是在王勃笔下，却充满了豪情与豁达。不要因为离别而伤感，真正的朋友没有距离。世事纷繁复杂，你不可能把每件事都做得完美无缺，被所有人夸赞。泰戈尔说，如果错过太阳时你在哭泣，那么你也将错过月亮和群星。放慢步调，在只属于自己的精神花园里漫步，张弛有度，才是治愈自己最好的方式。

源自:诗词世界

唐诗三百首中白居易的诗

唐诗三百首中白居易的诗有：长恨歌、钱塘湖春行、草
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赋得古原草送别、忆江南·江南好、观刈麦、卖炭翁、南浦别、暮江吟、琵琶行
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琵琶引、忆江南词三首等等。
白居易（772～846），字乐天，晚年又号称香山居士，河南郑州新郑人，是我国唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，语言平易通俗，有“诗魔”和“诗王”之称。官至翰林学士、左赞善大夫。有《白氏长庆集》传世，代表诗作有《长恨歌》、《卖炭翁》、《琵琶行》等。

唐诗读后感

读完一本经典名著后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，为此需要认真地写一写读后感了。但是读后感有什么要求呢？下面是我为大家整理的唐诗三百首读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

唐诗三百首读后感1我在收拾旧书的时候发现了两本配套的唐诗三百首，我就拿起来看。

随便一翻就翻到两首古诗而且都是学过的一首是望庐山瀑布，温习一下吧，估计好多人都忘了。望庐山瀑布（唐）李白日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑似银河落九天。还有黄鹤楼送孟浩然之广陵，再温习一下也不错。黄鹤楼送孟浩然之广陵（唐）李白故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

又翻了一页，看了一会，都是没学过的诗。有一首是杜牧的赤壁折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。还有于鹄的巴女谣巴女骑牛唱竹枝，藕丝菱叶傍江时。不愁日暮还家错，记得芭蕉出槿篱。我去电脑上查了一些有关赤壁和巴女谣的一些资料。赤壁这首诗的意思是断戟沉没泥沙中，六百年来竟未销熔；自己拿来磨洗，认出是赤壁之战所用。假使当年东风不给周瑜的火攻计方便；大乔小乔就要被曹操锁闭在铜雀台中。巴女谣这首诗的意思是一个巴地的女孩骑着一头牛，唱着民歌，沿着处处铺展着荷叶、处处盛开着荷花的江岸，慢悠悠地回家。不怕天晚了找不到家门，我记得我家门前有一棵芭蕉高高地挺出了木槿篱笆。

我个人觉得能让我们长知识，都了解古诗，所以可以去看一看。

唐诗三百首读后感2从小在老师的引导下，我爱上在浩瀚的书海中畅游。读散文，看小说，赏宋词。然而，我最爱不释手的还是那本《唐诗三百首》。随着年龄的增长，我才真正领略到她的魅力。

我常常感受每首诗真挚的情感。每当看到妈妈为我操劳时，我就会想到“谁言寸草心，报得三春晖。”小学毕业了，同学们要分别了，我会用“海内存知己，天涯若比邻”期待与他们重逢。

阅读《唐诗三百首》，我发现领略诗人的诗句也是一种享受。我学会了“天生我才必有用”的自信。在紧张的学习生活中，一拿起它，我也可以化身王维，享受一会儿“明月松间照，清泉石上流”的清幽。我更深知人生的成功之路也是难于上青天。每当下雨时，我便感受到杜甫对春雨的喜爱，“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。”每当听到美妙的乐曲，我会感慨“此曲只应天上有，人间能有几回闻”。

唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。那么，就让我们从现在开始，读唐诗吧!

唐诗三百首读后感3起初，唐诗带给我的印象是单调、乏味的。后来，阅读了《唐诗三百首》，我对唐诗又产生了新的印象。

唐诗是多彩的。

唐诗，是绿色的。它既是“两个黄鹂鸣翠柳”的嫩绿。嫩得青翠，嫩得可爱；又是“草色遥看近却无”的淡绿。淡雅的颜色若隐若现。它们不像墨绿有深沉的颜色牵引住人们的眼球，只是靠着一点点淡淡的绿色博得人们的青睐……

唐诗，是红色的。是“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。”的淡红，像泛起了红晕的少女的脸颊；是“霜叶红于二月花”的深红，红得灿烂，红得似火。

唐诗，是白色的。是那“千树万树梨花开”的洁白，白得纯洁，白得无暇。令人陶醉。是那“床前明月光，疑是地上霜。”的白。不是那种纯洁的白；不是那种透明的白，而是那一缕缕皎洁的白。白得悲惨，白得寂寥，白得凄凉。

唐诗，不仅是多彩的，也是精彩的。

有“独怜幽草涧边生”的荒野之景。描绘了荒山野岭的独特环境。令人对野草萌生爱怜之心。

与上句相比，我更喜欢、更觉得杜牧的《江南春》更为精彩。“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”现出了一幅美丽的江南春雨景。黄莺动听的歌声加上鲜嫩的绿叶与红花，江南城里到处都是酒家的旗子在缓缓飘动。南朝建造的宏伟寺庙，不知有多少楼阁沐浴在蒙蒙细雨中。这美丽的春雨图秀了江南的景，醉了人们的心。

唐诗，是多彩与精彩的！《唐诗三百首》一定会让你对唐诗有很大的了解！

唐诗三百首读后感4《唐诗三百首》虽然没有童话故事书读起来饶有兴趣；没有科幻书读起来那样惊险刺激；没有历史书那样精彩；却蕴含着中国古代诗人的心血和思想感情，《唐诗三百首》读后感。 中国是一个诗的国度，唐诗又是中国诗歌史上的一个高峰。有唐一代，优秀诗人大批涌现，超过了中国历史上任何一个朝代，成为中国诗歌的全盛时期。 唐代的诗人们，如果伤心失意了，会说“莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”然后哂然一笑，便心情好起来了，读后感《《唐诗三百首》读后感》。如果曾经大受挫折，后来又东山再起，会说：“种桃道士今何在？前度刘郎今又来！”潇洒豪迈之情溢于言表。如果压力太大，被人排挤，会说：“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！”如果看不惯有些人眼高手低，妄自尊大，会说：“尔曹身与名俱灭，不废江河万古流。”而这些诗句，对于我们今天的人来说，又是多么适用！正是这古今相通的人性，使得唐诗虽然和我们相隔了一千余年的距离，却仍然深深植根于我们心中。让我们自他们的诗中找到一种寄托，一种鼓励。 然而，毕竟是相隔了千年的时空距离，是我读起来，由于语言与时代背景带来的障碍，总还是会觉得有些语言佶屈聱牙。 唐朝二百八十九年，辉煌的帝国渐行渐远，在它背后却留下了李白、杜甫、韩愈、柳宗元、白居易、李商隐、杜牧等一连串如雷贯耳的名字。这些巨匠大师使唐诗迸发出最壮美的光彩，而盛唐气象，也渐渐成为隐在人们心底的梦想。我因此而相信，即使这个世界在历经千年的沧海桑田，依然会有像你我一样为他沉醉，被他启发。那么，就让我们从现在开始，读唐诗吧！

唐诗三百首读后感5“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟。”在历史的长河中，岁月的浪花冲刷走了许许多多古老的文化，唐诗却如磐石般沉淀在中华儿女的心中。清代蘅塘退士选编的《唐诗三百首》收集了唐诗中脍炙人口的佳作名篇，每每诵读，都加深了我对诗歌、对古人、对历史的感悟。

读诗要有三品，品色、品温、品韵。读到“绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？”我们一起先看颜色：绿的酒，红的火炉，黑的天，白的雪，四种颜色呈现在眼前，能说不美吗？再看温度：酒本来是冷的，却被火炉加热了，虽说天快下雪，却让人感到一股暖意。最后看韵律：新酒上的泡沫像绿色的小蚂蚁，小火炉上的火苗也在跳动，静中有动，整首诗仿佛有了生命。

唐诗的美还在于它的精。现代文章、诗歌的篇幅较长，文字比较华丽、饱满。古诗则不同，虽然大都只有二十多字，可是字字珠玑，所以读诗要细。杜甫的《春夜喜雨》就是让人回味无穷的好诗，“潜入夜”“细无声”六个字让人感觉到春雨的君子风格，同时也感受到诗人的儒者风范。

为什么这么精简的文字却能深入人心呢？那是因为古人的诗也是源于生活，读诗也就是读生活，诗里有人生、有道理。有“花开堪折直须折，莫待无花空折枝”的惜时；有“欲穷千里目，更上一层楼”的进取；有“红豆生南国，春来发几枝”的相思；有“海内存知己，天涯若比邻”的壮别；有“明日隔山岳，世事两茫茫”的重逢；有“江流石不转，遗恨失东吴”的惋惜……

唐诗的美无以言表，它不是简单的文字，它是读诗人的心跳与呼吸，也是读诗人行走的步伐。

唐诗三百首读后感6俗话说，熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。我最近喜欢上唐诗，诗的美感，诗的韵律让我印象深刻。

有人说，你想要去了解唐朝的历史，你就得去读唐诗；你若想了解唐朝当时社会，你就得去读唐诗；你想去了解唐朝人的精神面貌，你得去读唐诗；你想要去了解诗人的一生，你就得去读他的诗，我觉得这是很有道理的。唐朝是中国古代文化经济发展的一个鼎盛时期，涌现出了一大批文人，如诗仙李白，诗圣杜甫，诗鬼李贺，诗鬼白居易，初唐四杰：王勃，杨炯，骆宾王，卢照邻，田园诗人孟浩然，边塞诗人岑参……他们都留下许许多多经典的诗作。杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山。呜呼！何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足！”表达出的唐朝读书人的困难这一社会现实。而你想了解盛唐的精神面貌，你就要读李白的诗，他的诗代表了唐朝鼎盛的.文化艺术。读杜甫的诗，你就能了解唐朝的历史和社会民生。还有很多诗人的作品中体现的是自己人生写照，比如李商隐的《风雨》，“凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。黄叶仍风雨，青楼自管弦。新知遭薄俗，旧好隔良缘。心断新丰酒，销愁斗几千”。这些诗让我们更加了解诗人，了解唐朝社会很好的史料。

这些都是老祖宗们给留下的精神财富，我们可以从中汲取养分，培养我们正确的人生观，价值观和历史观。我喜爱唐诗。

唐诗三百首读后感7唐诗的魅力就在于每一次阅读《唐诗三百首》都是不一样的收获，同样的东西，不一样的时间，不一样的地点，不一样的经历得到的感触也不一样。这让我再次想起苏轼写的一首诗“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，让我想起莎士比亚说的一句话“一千个人眼里有一千个哈姆雷特”，经历不一样，导致了我们在处理问题时的思维不一样，这也导致了我们人与人之间的差异化。

我依稀记得小时候学会的第一首唐诗《咏鹅》，美妙的旋律一直萦绕在耳旁，就像发生在昨日一样，唯美恬静的景色让我至今难忘。当我每一次拿起这本书来阅读的时候，我的思绪飘过万水千山，穿过唐宋明清，穿过天南地北，穿过沧海桑田，来到诗的世界。那简单的一花一草在诗人的眼里被赋予了新的人格情绪，我们在一草一木中欣赏着诗人描写的美丽画面。诗中有画，画中有诗。我们幻想着那时美丽的深情画卷，那传颂千年的古诗，有雨恨云愁，有草木有情，有缠绵悱恻，有思绪万千，有风花雪月……

诗人赋予诗格外的情怀，无论什么，我们都能从中看到一丝的东西，我们能看到处处美丽的景色，也能看到格外有趣的灵魂。读唐诗三百首，文字短小精悍，我们有更多的时间去思考，去幻想，常读，常思，我们看到的得到的也不一样。我们知道有时我们阅读很多时候都记不清有多少的文字在我们脑海中显现，但这短小的文字却能让我们记忆深刻。

唐诗三百首读后感8一开始，我是不喜欢唐诗的，觉得它枯燥，故事性不强，没有其他它的书看起来有趣，所以不感兴趣。妈妈看到我这个样子，很是着急，她就告诉我关于唐诗的一些故事。

妈妈告诉我，今天的我们，能读到唐诗其实是一件非常幸运的事。在古代，可没有现在这么多的出版社，印刷厂，图书馆，更没有什么电脑手机百度，想保留和传承这些优美的诗句，真的是很难很难，要把它们全部收集整理到一起，可能要翻阅无数本书，说不定还要跋涉千山万水去抄写记录。就像《春江花月夜》，这么了不起的唐诗，它的作者叫张若虚，是“吴中四士”之一，到今天留了多少首诗给后人呢？你一定会猜，一百首？八十首？答案是让人震惊的，只有两首。还有我们都能脱口而出的《登鹳雀楼》，“白日依山尽，黄河入海流”它的作者是王之涣，而王之涣也仅仅只留下六首诗。一千多年里，也不知道有多少好诗灭绝失传。如果大家都知道唐诗的来之不易，还会不好好读它吗？

慢慢的，我开始接受唐诗，爱上唐诗，品味每一首诗特有的意境，让我不知觉陶醉其中。我读王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》，“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”这首送别诗，用苍茫的江雨和孤峙的楚山，烘托出送别的孤寂之情，而“一片冰心在玉壶”也表达了作者开阔的胸襟和坚强的品质，为后人千古传诵。而孟浩然的一首《春晓》则构成了百花齐放，百鸟齐鸣的情境，给我们描绘出一片生机勃勃的春景！

我从唐诗里读到了四季风景，读到了人性光芒，也读到了人间喜怒哀乐，《唐诗三百首》带我领略了大唐精彩绝伦，让我重温了最温暖，最风雅的唐诗记忆。那一首首妙趣横生的诗句，一定能够影响我的一生，帮助我一生。

唐诗三百首读后感9如果说中国是诗的国度，那么唐诗就是中国诗歌发展史的高峰和瑰宝。

虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。

那简洁又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。

书中各种诗体都有，如：五言律诗、绝句、七言诗……在各个诗人笔下出现了一首首名诗，一个个名句。

既有李白、杜甫、王维、白居易、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。

书的取材也十分广泛，不拘一格。

不仅有描写自然风光的，也有揭露战争给人民带来深重灾难的，还有表达诗人对友人依依惜别之情的。

既有描写归家时的复杂心情，又有描写君王爱情的悲剧……从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家仇，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。

每一首诗的风格都不一样。

每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；他像老师，无论在学习上还是做事上，时刻教导着我们，激励着我们。

每一首诗都是那样耐人寻味，那样含义深刻。

拿起这本书再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。

品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

《唐诗三百首》将唐代诗歌的精华，永远留在一代代中国人的心中。

作为一个中国人，让我们一起“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”吧！

唐诗三百首读后感10一阵阵秋风吹去，如同岁月，一去不返。从古至今，我们的前辈给我们就下了许多非物质文化遗产，而我读的这本唐诗三百首诵读本就是其中之一。每首古诗虽然只有短短的几行字，却蕴涵着许多的道理，它那简洁又生动的语言，诉说了一个又一个的小故事那是我国古代的历史，那是我们中国的成长足迹。

其中让我印象深刻的是“锄禾日当午，汗滴禾下土”“举头望明月，低头思故乡”这些诗我们从小念到大。小时候我们不懂它的意思、意境，要说是懂，那也是似懂非懂。现在再读，虽然还是那短短几行文字，但是它教给了我许多做人的道理、启示。

《唐诗三百首诵读本》中有王之涣的《凉州词》，王维的《送元二使安西》李白的《赠汪伦》李叔同的《送别》让我们我体味到深切的悲意凄凉。孟郊的《游子吟》，白居易的《母别子》它其中蕴含着我们能体会到的母爱，和母亲为孩子的无私奉献。

当你打开《唐诗三百首诵读本》的时候，你会感觉这本书像有魔力一样，让你百看不厌，里面的的每一句话都是那样的耐人寻味，每一首诗都是那样的含义深刻。当你合上书的那一刹那，觉得眼前是一幅山水名画。这幅画既淡雅又浓郁，既有别离也有相会，既有慈爱又有怨狠，这幅画是多么的真实啊！

我爱《唐诗三百首诵读本》，也爱留传至今的古诗，更爱我们的中国，没有古代人们的智慧，没有流传至今的文化遗产，也就没有现在的中华人民共和国！

唐诗三百首读后感11具备初中或以上文凭的人都知道，这是王勃《送杜少府之任蜀州》里面的名句。这两句诗是些送别时的情景。别离之苦，文人墨客笔下的永恒主题。诗人王勃却一反别离的愁怨，以一个全新的视角抒写送好友上任的情怀。

王勃送他的一位姓杜的好友去上任蜀州的少府，不知不觉间已来到城外。回望那长安城在三秦的护卫下显得如此无奈；遥望那蜀州的五大渡口，在风烟迷雾中竟是如此凄迷。好友此去，何日才能相会？离别的伤感，袭上王勃的心头。但想到为官的友人与自己，上任、调离，实在是平常之极的事，又何必徒伤别离。悲伤的情绪也去了不少。高兴地面对别离，只要我们彼此心中着对方，即使远隔千里，我们的心却紧帖在一起。念及此时，所有的离愁别绪似乎都已荡然无存。

送君千里，终有别。在即将分手的岔路口，好友的眼眶已然湿润。“快别像女孩子一样，流泪送别。看，只要我们彼此心里有着对方，即使远隔千山万水，也如同近在咫尺啊。”

这是何等开阔的胸襟，何等超脱的情怀。空间上的距离永远隔不断心灵的联系。“海内存知己，天涯若比邻”将千古传颂。

其实，但从上面的分析来看，深度还远远不够。在这种乐观豁达的态度，必然有他存在的社会根源。唐朝是我国的封建社会走向顶峰的朝代，而在初唐，这种繁荣的迹象已经很明显了。“海内存知己，天涯若比邻”这句诗所表达出来的豪迈，它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。

唐诗三百首读后感12人生是短暂的，生命是有限的。而知识却是长久的，是无限的。知识会一代一代地传承下去，从遥远的古代款款走来，并且一直走下去，会把知识传授给每一个它经过的生命。

唐诗，被誉为“中国诗歌颠峰”。读了《唐诗三百首》，让我认识了“诗仙”李白，读了他的诗让我认识了“诗仙”，使人壮思云飞、逸兴满怀，给人以积极向上的精神力量;让我认识了“诗圣”杜甫，他的诗有着丰富的社会内容，鲜明的时代色彩和政治倾向。虽然广泛，但深刻地反映了唐王朝由盛而衰的变化过程中的社会面貌，所以他的诗被后人称为诗史。他与李白是好有，并合称“李杜”。韩愈说：“李杜文章在，光焰万古长”(调张籍)。李杜的诗，充满了对祖国的热爱，对人民的热爱;读《唐诗三百首》还让我认识了“小李杜”、李商隐和杜牧。刘熙载曾说：“杜樊川诗雄姿英发，李樊南诗深情绵邈”

……

唐王朝的人才可真多，好诗也不少哦!

离别本是一个旧话题，但王维的一首《送别》却写得很是婉转动人、余韵不尽：“山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归?”前两句体现了把友人送走后，自己一个人在家的孤单与寂寞;后两句写出了明年的希望，正反衬出今日的依依不舍。

“玉阶生白露，夜久侵罗株。却下水精帘，玲珑忘秋月。”李白的一首《玉阶怨》从自身周围的环境和自己动作的描写中，流露出了一个孤独的形象……

唐诗三百首读后感13英国的培根曾经说过“读史使人明智，读诗使人聪慧”，宋代的苏轼也曾云“腹有诗书气自华”，下面我们就来读一读诗吧。

就比如唐代孟郊的《游子吟》，读了这首诗，我的心情久久不能平静，诗人的母亲一边辛劳地为儿子缝制衣服一边思念远游的儿子的场景呈现在我的眼前。读了这首诗，我更能体会母爱的伟大，妈妈对我的点点滴滴渐渐浮现在脑海里。母爱是伟大的，诗中的母亲是那样的爱着自己的儿子，我的妈妈有何尝不是呢？妈妈怀胎十月生下我，把最好的都留给我，这首诗又一次唤起了我对妈妈的感激！

远上寒山石径斜，白云生处有人家。恍惚中，我仿佛成了那典雅的古代儒生，为丰富懂我头上淡蓝的逍遥巾。乘上一辆古旧的马车，马车吱吱呀呀而去，一到两边是一片片火红的枫树，把我的双颊也映得微红，叫我如何不停下车来多看两眼？“小令樽前见玉箫，歌曲太妖娆。歌中醉倒谁能恨？唱罢归来酒未消。”夜色已深，打更人在窄窄的街道上越走越远，而红楼之上酒兴正浓。萧是那精精制制的玉箫，灯是那花花贵贵的银灯，音乐就在身边流淌着……

如今的唐诗不再只是诗，它更是一种精神，一种向往，是中华文化的缩影。细读唐诗，它能给予你智慧；品味唐诗，则可以使其勉励你，鞭策你，使你前行。在纷繁的今日，不妨觅一个清净之所，心如止水的捧一本唐诗，来领略其中的感悟。

唐诗三百首读后感14在中国文学史中，有这么一些文字发出它那万丈的光芒，它就是古诗，是中国文明的见证。它，每一首虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，他并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，他都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已文明于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。它们一直在等待着，等待我们的发现。

每一首都是那样的耐人寻味，每一首都是那样的含义深刻。拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们会发现，每一首都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细地去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为之而努力，为之而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己。

唐诗三百首读后感15中国有这么一些文字，发出它那万丈光芒，它就是古诗，也是中国文明的见证。它，短短的几行字，却凝聚着几代中国人民的精神力量。那简洁而又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。

就这么屈指可数的几个字，却如海上的照明灯，时时帮助着我们，温暖着我们，这一切，都离不开古诗告诉我们的哲理。古诗，她并不是哑巴，不论是在学习，还是工作上遇到困难，她都像老师那样教导着我们，关心着我们，给予我们希望。每一首诗，都出自不同诗人之手，这些诗人已闻名于世，而这些古诗却不得而知。它们是那样的孤独，被众人所遗弃，不被众人所知。它们也有自己的光彩，也有自己的灿烂。她们在干些什么呢？原来它们一直在等待着，等待我们的发现。每一首是都是那样的耐人寻味，每一首是都是那样的含义深刻。

拿起《唐诗三百首》再去细细品读，我们便会发现，每一首是都是一个伊索寓言，告诉别人一个深刻的道理。品读古诗，能让罪犯走向光明之路；能让事业的流浪者重新成为有名的人士。古诗似乎有着让人起死回生的力量，只要细细的去品读，这便是一生中最大的财富，让我们一辈子受益。

《唐诗三百首》，寄托了中国人对文明的梦想。作为一个现代人，为了不辜负古人的希望，我们要为她而努力，为她而奋斗。不仅是为祖国，也是为我们自己，创下伟大的事业。

唐诗三百首朗诵过香积寺·王维

【作品简介】

《过香积寺》由王维创作，被选入《唐诗三百首》。《过香积寺》是唐代大诗人王维的代表作之一。这是一首写游览的诗，主要在于描写山中古寺之幽深静寂。题意在写山寺，但并不正面描摹，而侧写周围景物，来烘托映衬山寺之幽胜。最后看到深潭已空，想到佛经中所说的其性暴烈的毒龙已经制服，喻指只有克服邪念妄想，才能悟到禅理的高深，领略宁静之幽趣。全诗不写寺院，而寺院已在其中。诗歌构思奇妙、炼字精巧。“泉声咽危石，日色冷青松”，精妙绝伦，历代被誉为炼字典范。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

【原文】

《过香积寺》

作者：王维

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟。

泉声咽危石，日色冷青松。

薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

【注解】

①香积寺：今名风穴寺，又名千峰寺，位于汝州市 区东北9公里的中岳嵩山少室山南麓风穴山中。风穴山口，两山夹道，万木葱茏，流水潺潺。迤俪北行3华里，方能发现寺院，确有“深山藏古寺”“曲境通幽处”的诗情画意。

②入云峰：登上入云的高峰。

③钟：寺庙的钟鸣声。

④咽：呜咽。

⑤危：高的，陡的。“危石”意为高耸的崖石。

⑥冷青松：为青松所冷。

⑦薄暮：黄昏。

⑧曲：水边。

⑨安禅：指身心安然进入清寂宁静的境界。

⑩毒龙：佛家比喻邪念妄想。见《涅磐经》：“但我住处有一毒龙，想性暴急，恐相危害。”

【韵译】

早闻香积寺盛名，却不知在此山中；入山数里，登上了高入云天的山峰。

这儿古木参天，根本没有行人路径；深山中，何处传来隐隐约约的寺钟。

俯听危石的流泉，轻轻地抽泣哽咽；山高林密不透日影，松荫寒气犹浓。

日已将暮，我伫立在空寂的清潭边，有如禅定身心安然，一切邪念皆空。

【翻译】

不知香积寺在此山中，行来数里身入云峰。无人的石径旁丛生古树，深山里是何处响起钟声。流泉声咽，穿过峭立的崖石；日色清冷，照着浓荫的青松。暮色降临空潭侧畔，入定的禅心制服了邪念妄想。

【评析】

香积寺：唐佛寺名，在今陕西长安县南神禾原上。

香积：佛教传说众香国的佛名。

王维的诗，不只是“诗中有画”，而且往往“诗中有道”。特别是在他晚年，沉缅在佛家的空寂心境之中，诗中的“道”，即禅理、禅趣尤浓。这首诗描写深山古寺环境景色：古木、云峰，渺无人迹的山径，被危石阻遏的幽咽泉声，照在深苍松林上的凄冷日色，还有空寂曲折的潭岸，都是那么萧瑟暗淡、幽冷阒寂，给人以远离世间尘嚣之感。这既是诗人赴寺途中实见实闻的景物，也是他那消极出世的禅寂心境的写照。

诗人正是要一步一步地引领读者进入他所企求的无烦扰的寂静禅境。历代的一些诗评家，从唐代的司空图到清代的王士禛，称王维为“诗佛”，竭力推崇王维的这一类诗，认为“字字入禅”，最有神韵。清人吴汝伦就称赞这首诗“幽微夐邈，最是王、孟得意神境”（《唐宋诗举要》引）。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

这首诗构思精妙，写景技巧高超。从构思说，前四句写赴寺道中山景。首联写他在云雾弥漫的高山中行走了数里，还不知道香积寺在哪里。落笔就以“不知”二字，表现出一种迷惘的心境。次联写只见古木夹道，寂无人迹，忽闻钟声自林霭传来，却仍不知寺在何处。这两笔生动地表现出山的深幽。“何处”既与“无人”对偶，又遥应开篇的“不知”，将一种幽远深奥、缥渺莫测、令人迷惘讶异的意境氛围渲染得越来越浓。因此清人赵殿成说：“此篇起句超忽，谓初不知有山寺也；迨深入云峰，于古木森丛人迹罕到之区，忽闻钟声，而始知之。四句一气盘旋，灭尽针线之迹；非自盛唐，未易多靓。”（《王右丞集笺注》五六句，再进一步借泉声的幽咽和日色的凄冷，渲染山寺远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。结尾两句才写到寺，但仍然不写寺中景物，而写寺外清漂的空旷幽寂，潭岸的曲折深僻，僧人的安禅入定。安禅：佛家语，指佛徒安静地打坐，身心安然入于静思凝虑万念俱寂之境，制毒龙，佛家故事，说西方的一个水潭中，曾有一条毒龙害人，被佛教高僧以无边佛法制服，这里比喻佛法可以克制人心中的一切世俗杂念和妄想。由此可见，全诗写寺，不从正面直接描绘，而只是由低处到高处、由远处到近处地从各个侧面烘托山寺的深幽。近人俞陛云说：“ 常建过破山寺，咏寺中静处；此咏寺外幽景，皆不从本寺落笔。”（《诗境浅说》）正是借助于这种巧妙的构思，诗人由浅及深地创造了超脱尘俗和忘我入禅两个境界，使外在景物与内蕴的禅境相互映照。

这首诗最精彩的一联是：“泉声咽危石，日色冷青松。”上句写所闻，下句写所见。山中危石耸立，流泉受到阻挡，只能缓慢地、时断时续地流淌。它们在嶙峋的危石间艰难地穿行水流声音变得细小了，低沉了，暗哑了，仿佛是在痛苦地幽咽。“咽”字下得极准确、生动、传神。深山青松树密荫浓，日光照射在松林间，因为受到阴暗的环境影响，而现出寒冷的色调。诗人以“冷”字形容日色，更新奇绝妙。这十个字，把泉声、危石、日色、青松四个意象有机地组合在一起，使日色之凄冷与泉声的幽咽相互衬托，深僻冷寂之境界全出。赵殿成评论说：“下一‘咽’字，则幽静之状恍然；著一‘冷’字，则深僻之景若见。

昔人所谓诗眼是也。”（《诗境浅说》）

“日色冷青松”一句，还巧妙地运用了“通感”的手法。“日色”是视觉意象，诗人却用触觉感受的“冷”来形容它，使视觉向触觉转移，从而相互交通，这就更深刻更奇妙地表现出幽僻的感受。在唐代诗人中，王维是比较早地并且成功地将通感运用于诗歌创作的。
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【鉴赏】

诗题《过香积寺》的“过”，与孟浩然《过故人庄》的“过”相同，意谓“访问”、“探望”。既是去访香积寺，却又从“不知”说起：“不知”而又要去访，见出诗人的洒脱不羁。因为“不知”，诗人便步入茫茫山林中去寻找，行不数里就进入白云缭绕的山峰之下。此句正面写人入云峰，实际映衬香积寺之深藏幽邃。还未到寺，已是如此云封雾罩，香积寺之幽远可想而知矣。

接着四句，是写诗人在深山密林中的目见和耳闻。先看三四两句。古树参天的丛林中，杳无人迹；忽然又飘来一阵隐隐的钟声，在深山空谷中回响，使得本来就很寂静的山林又蒙上了一层迷惘、神秘的情调，显得越发安谧。“何处”二字，看似寻常，实则绝妙：由于山深林密，使人不觉钟声从何而来，只有“嗡嗡”的声音在四周缭绕；这与上句的“无人”相应，又暗承首句的“不知”。有小径而无人行，听钟鸣而不知何处，再衬以周遭参天的古树和层峦迭嶂的群山。这是多么荒僻而又幽静的境界！

五六两句，仍然意在表现环境的幽冷，而手法和上二句不同。诗人以倒装句，突出了入耳的泉声和触目的日色。“咽”字在这里下得极为准确、生动：山中危石耸立，流泉自然不能轻快地流淌，只能在嶙峋的岩石间艰难地穿行，仿佛痛苦地发出幽咽之声。诗人用“冷”来形容“日色”，岂不谬哉？然而仔细玩味，这个“冷”字实在太妙了。夕阳西下，昏黄的余晖涂抹在一片幽深的松林上，这情状，岂能不“冷”？

诗人涉荒穿幽，直到天快黑时才到香积寺，看到了寺前的水潭。“空潭”之“空”不能简单地理解为“什么也没有”。王维诗中常用“空”字，如“空山不见人”、“空山新雨后”、“夜静春山空”之类，都含有宁静的意思。暮色降临，面对空阔幽静的水潭，看着澄清透彻的潭水，再联系到寺内修行学佛的僧人，诗人不禁想起佛教的故事：在西方的一个水潭中，曾有一毒龙藏身，累累害人。佛门高僧以无边的佛法制服了毒龙，使其离潭他去，永不伤人。佛法可以制毒龙，亦可以克制世人心中的欲念啊。“安禅”为佛家术语，即安静地打坐，在这里指佛家思想。“毒龙”用以比喻世俗人的欲望。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

王维晚年诗笔常带有一种恬淡宁静的气氛。这首诗，就是以他沉湎于佛学的恬静心境，描绘出山林古寺的幽邃环境，从而造成一种清高幽僻的意境。王国维谓“不知一切景语，皆情语也”。这首诗的前六句纯乎写景，然无一处不透露诗人的心情，可以说，王维是把“晚年惟好静”的情趣融化到所描写的景物中去的了。因此最后“安禅制毒龙”，便是诗人心迹的自然流露。

诗采用由远到近、由景入情的写法，从“入云峰”到“空潭曲”逐步接近香积寺，最后则吐露“安禅制毒龙”的情思。这中间过渡毫无痕迹，浑然天成。诗人描绘幽静的山林景色，并不一味地从寂静无声上用力，反而着意写了隐隐的钟声和呜咽的泉声，这钟声和泉声非但没有冲淡整个环境的平静，反而增添了深山丛林的僻静之感。这就是通常所讲的“鸟鸣山更幽”的境界吧。（唐永德，原载：《唐诗鉴赏大辞典》）

【读后感】

修身养性的生活是我现在的理想追求，我对长安城的香积寺已经慕名已久，那是心灵深处的一座家园，那是超脱尘世的一片乐土。我决定去寻找我的家园，我的乐土，不知该何去何从，一边寻找一边前进，行不数里，便来到云雾缭绕的山峰之下。那就是我一直在寻找的乐园吗？我被眼前这方景象惊呆了，古木参天的丛林中，茂密的丛林盖过了外面的世界，偶尔从树叶的缝隙中透露点点太阳的影子，这茫茫的绿色之中，杳无人迹，在这空灵之中耳边却传来隐隐淡淡的钟声，让我兴奋，令我惊奇的是这钟声非但没有冲淡环境的幽静，反而增添了几份“鸟鸣山更幽”的僻静。

我完全淘醉于这天籁之音中，可是随即却又被迷茫笼罩了，这钟幽幽扬扬的钟声又是从哪儿传来的呢？何处会传出这来自天籁的声音呢？我是多么急切的想要去捕捉着让我痴狂沉醉的声音啊！幽远深奥、缥渺莫测、令人迷惘讶异的林霭如在眼前。溪水之中危石耸立，流泉自然不能轻快地流淌，只能在嶙峋的岩石间艰难地穿行，仿佛痛苦地发出幽咽之声。

夕阳西下，昏黄的余晖洒在一片幽深的松林上，冷色的青松，使照在上面的日光仿佛也变冷了。泉声的幽咽和日色的凄冷，使我感觉置身于山寺，远离世间烟火、俗人难以接近的氛围。此情此景只能让我用“冷”来形容往日激情如火的太阳，幽幽的落日余晖点点滴滴涂抹在一片幽深的松林上，这情状，岂能不“冷”？我涉荒穿幽，直到天快黑时才到香积寺，看到了寺前的水潭。

暮色降临，面对空阔幽静的水潭，看着澄清透彻的潭水，聆听着寺内修行学佛的僧人的悠扬的诵经声，我不禁想起佛教的故事：在西方的一个水潭中，曾有一毒龙藏身，累累害人。佛门高僧以无边的佛法制服了毒龙，使其离潭他去，永不伤人。我这才遁悟，原来佛法可以制毒龙，亦可以克制世人心中的欲念啊。尘世见的烦恼在这隐隐约约的经声中化为乌有，显得那么渺小，那么不堪一击。原来那天籁之音竟来自这深山寺庙，这就是我心中的最终故土啊！没有烦扰的寂静禅境，深幽超尘。洗净铅华，看透红尘。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

【阅读理解】

古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精练传神的一个字，你认为这首诗第三联两句诗的“诗眼”分别是哪一个字？为什么？请结合全诗简要赏析。

参考答案：“诗眼”分别是“咽”、“冷”。山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声；照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷。“咽”、“冷”两字绘声绘色、精练传神地显示出山中幽静孤寂的景色（意境）。

【作者介绍】

王维（701－761），字摩诘（mo jie） ，盛唐时期的诗人，官至尚书右丞，原籍祁（今山西 祁县），迁至蒲州（今山西 永济），崇信佛教，晚年居于蓝田辋川别墅，汉族。其诗、画成就都很高，苏东坡赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”，尤以山水诗成就为最，与孟浩然合称“王孟”，晚年无心仕途，专诚奉佛，故后世人称其为“诗佛”。著有《王右丞集》，存诗400首。善画人物、丛竹、山水。唐人记载其山水面貌有二：其一类似李氏父子，另一类则以破墨法画成，其名作《辋川图》即为后者。可惜至今已无真迹传世。传为他的《雪溪图》及《济南伏生像》都非真迹。王维在唐诗的范畴显然有更高的成就，他是唐代山水田园派的代表。开元进士科第一（即状元）。任过大乐丞、右拾遗等官，安禄山叛乱时，曾被迫出任伪职，后两京收复，降职为太子中允，复累迁至给事中，终尚书右丞。

王维青少年时期即富于文学才华。开元九年(721) 中进士第，为大乐丞。因故谪济州司仓参军。后归至长安。开元二十二年张九龄为中书令。王维被擢为右拾遗。其时作有《献始兴公》诗，称颂张九龄反对植党营私和滥施爵赏的政治主张，体现了他当时要求有所作为的心情。二十四年 (736)张九龄罢相。次年贬荆州长史。李林甫任中书令，这是玄宗时期政治由较为清明而日趋黑暗的转折点。王维对张九龄被贬，感到非常沮丧，但他并未就此退出官场。开元二十五年，曾奉使赴河西节度副大使崔希逸幕，后又以殿中侍御史知南选,天宝中,王维的官职逐渐升迁。安史乱前，官至给事中，他一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活。

他原信奉佛教,此时随着思想日趋消极,其佛教信仰也日益发展。他青年时曾居住山林，中年以后一度家于终南山，后又得宋之问蓝田辋川别墅,遂与好友裴迪优游其中,赋诗相酬为乐。天宝十五载(756)安史乱军陷长安,玄宗入蜀，王维为叛军所获。服药佯为□疾，仍被送洛阳，署以伪官。两京收复后，受伪职者分等定罪，他因所作怀念唐室的《凝碧池》诗为肃宗嘉许，且其弟王缙官位已高，请削官为兄赎罪，故仅降职为太子中允，后复累迁至给事中，终尚书右丞。更多唐诗欣赏敬请关注“习古堂国学网”的唐诗三百首栏目。

王维是盛唐诗人的代表。王维长年在京师做官，又多与亲王贵主交接往来，文名盛极一时，被公认为开元、天宝时期的文宗。他擅长五言诗，又因他精通音乐，故其所作五言诗容易合乐，传播既广，声名亦高。王维写的近体诗，严守声律，意态豪放，他写的风景诗多是情景并胜。殷璠评价他的诗说：“维诗辞秀调雅，意新理惬，在泉为珠，着壁成绘，一字一句，皆出常境。”王维在写诗的技巧上有着很高的成就，但由于他有消极遁世的思想，在其不少诗篇中，含有逃避现实的消极因素。因此，在文学称他与孟浩然同为“隐逸诗派”的代表人物。唐代宗对王维的诗给予了很高的评价，他在《批答王缙进集表手敕》中说：“卿之伯氏，天下文宗，经历先朝，名高希代，时论归美，诵于人口。”到了唐朝末年，梨园弟子仍相沿唱王维绝句，足见其影响之深。

王维的大多数诗都是山水田园之作，在描绘自然美景的同时，流露出闲居生活中闲逸萧散的情趣。王维的写景诗篇，常用五律和五绝的形式，篇幅短小，语言精美，音节较为舒缓，用以表现幽静的山水和诗人恬适的心情，尤为相宜。王维从中年以后日益消沉，在佛理和山水中寻求寄托，他自称“一悟寂为乐，此生闲有余”(《饭覆釜山僧》)。这种心情充分反映于他的诗歌创作之中。过去时代不少人推崇王维此类诗歌，一方面固然由于它们具有颇高的艺术技巧，一方面也由于对其中体现的闲情逸致和消极思想产生共鸣。明代胡应麟称王维五绝“却入禅宗”，又说《鸟鸣涧》、《辛夷坞》二诗，“读之身世两忘，万念皆寂”（《诗薮》），便是一个明证。雪景 传为王维作　王维其他题材的作品，如送别、纪行之类的诗中，也经常出现写景佳句，如“远树带行客，孤城当落晖”（《送綦毋潜落第还乡》）、“山中一半雨，树杪百重泉”（《送梓州李使君》）、“日落江湖白，潮来天地青”（《送邢桂州》）、“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）等，都是传诵不衰的名句。

以军旅和边塞生活为题材的《从军行》、《陇西行》、《燕支行》、《观猎》、《使至塞上》、《出塞作》等，都是壮阔飞动之作。《陇头吟》、《老将行》则抒发了将军有功不赏的悲哀，反映了封建统治阶级内部矛盾的一个侧面。《观猎》生动地描写了打猎时的情景。《夷门歌》歌咏历史人物的侠义精神。《少年行》四首表现侠少的勇敢豪放，形象鲜明，笔墨酣畅。这些作品一般认为是王维早期所作。还有一些诗歌，如贬官济州时所作《济上四贤咏》以及《寓言》、《不遇咏》和后期所作《偶然作》六首之五《赵女弹箜篌》，对于豪门贵族把持仕途、才士坎坷不遇的不合理现象表示愤慨，反映了开元、天宝时期封建政治的某些阴暗面。《洛阳女儿行》、《西施咏》则以比兴手法，寄托了因贵贱不平而生的感慨和对权贵的讽刺。还有抒写妇女痛苦的《息夫人》、《班婕妤》等，悲惋深沉，也具有一定的社会意义。一些赠送亲友和描写日常生活的抒情小诗，如《送别》“山中相送罢”、《临高台送黎拾遗》、《送元二使安西》、《送沈子福归江东》，《九月九日忆山东兄弟》、《相思》、《杂诗》“君自故乡来”等，千百年来传诵人口；《送元二使安西》、《相思》等在当时即播为乐曲,广为传唱。这些小诗都是五言或七言绝句,感情真挚，语言明朗自然，不用雕饰，具有淳朴深厚之美，可与李白、王昌龄的绝句媲美，代表了盛唐绝句的成就。

【英汉对照】

过香积寺

王维

不知香积寺， 数里入云峰。

古木无人径， 深山何处钟。

泉声咽危石， 日色冷青松。

薄暮空潭曲， 安禅制毒龙。

TOWARD THE TEMPLE OF HEAPED FRAGRANCE

Wang Wei

Not knowing the way to the Temple of Heaped Fragrance,

Under miles of mountain-cloud I have wandered

Through ancient woods without a human track;

But now on the height I hear a bell.

A rillet sings over winding rocks,

The sun is tempered by green pines....

And at twilight, close to an emptying pool,

Thought can conquer the Passion-Dragon.

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